Max Dupain (1911-1992)

Publié par Lapetitemelancolie le 20/05/2021

Max Dupain (1911-1992) Publié par kate le 02/06/2013

Max Dupain – Title page (candle) , from the album Photographs by Max Dupain 1930s circa 1930

« Max Dupain découvre la photographie à l’âge de 13 ans et gagne à 17 ans le « Carter Memorial Prize for Productive Use of Spare Time « [pour l’usage productif du temps libre].

Il rejoint en 1929 la Photographic Society of New South Wales et commence en 1930 sa carrière photographique comme apprenti dans l’atelier de Cecil Bostock à Sydney. En 1934 Dupain se met à son compte en ouvrant son propre studio, sur la Bond Street à Sydney.

Son approche est d’abord pictorialiste, mais très influencé par le mouvement allemand de la « Nouvelle objectivité », il délaisse les sujets romantiques et s’oriente vers le monde contemporain, ses hommes et leurs réalisations. Il devient ainsi l’un des pionniers de la photographie moderne en Australie. Son sujet de prédilections à cette époque est industrie et tout ce qui s’y rapporte et qu’il traite dans un style radicalement différent : des lumières plus brutales et des formes bien découpées. Ses photographies sont publiées dans des revues telles que The home ou Art in Australia.

Il est influencé , comme tant d’autres, par certains photographes européens tel que Man Ray et par le mouvement surréaliste qui se développe à cette époque.

Max Dupain – Title page (hand and compass photo-montage) , nd

Max Dupain-Advertisement for Hardy’s hose 1937

Max Dupain -Untitled (Female nude with cloth overlay) 1930s

Max Dupain – Untitled (Women silhouettes and trees) 1930s

Max Dupain – Photo synthesis (woman & trees) 1930s

Max Dupain – Untitled (Surrealist face in woods) 1930s

Max Dupain – Untitled (Woman profile and trees) 1930s

En 1937, alors qu’il est sur la côte des Nouvelles Galles du Sud::: (galerie de photographies avec le lien) , il prend une photo de la tête et des épaules de son ami Harold Savage allongé sur le sable de la plage de Cullburra Beach. Cette photographie intitulée Sunbaker deviendra une de ses plus célèbres de ses clichés.

En 1938, Dupain participe à la création du Contemporary Camera Group, une association qui s’oppose au mouvement pictorialiste alors largement dominant en Australie. En 1939, il épouse Olive Cotton , une autre photographe, mais ils divorcent peu de temps après.

Max Dupain-Portrait of Olive Cotton in the 1930s

Max Dupain (Australian, 1911 – 1992) Untitled [Olive Cotton in Wheat Fields] Nd (probably late 1930s)

Olive Cotton Camping trips on Culburra Beach, N.S.W., 1937 BY Max Dupain 1937

Max Dupain -Camping trips on Culburra Beach (olive cotton), N.S.W., 1937

Pendant la seconde guerre mondiale, Dupain s’ engage dans la Royal Australian Air Force, il sert dans les Territoires du Nord ainsi qu’en Papouasie-Nouvelle-Guinée, où il participe à la réalisation de camouflages. Très affecté par la guerre, il essaie par la suite de trouver une vision de la vérité dans un travail plus documentaire et en 1945, il travaille pour le compte de l’État australien sur un projet de promotion de son pays.

il reprend à partir de 1947 ses activités de studio mais abandonne ce qu’il appelle cosmetic lie of fashion photography or advertising illustration, autrement dit « le mensonge cosmétique de la photographie de mode et de l’illustration publicitaire ».
La photographie moderne, dit-il, doit faire plus que distraire, Elle doit inciter à réfléchir et ce, en montrant clairement les aspects de la Réalité, visant une meilleure compréhension des Hommes et des Femmes, de ce qu’ils vivent et créent».

En 1947, Dupain épouse Diana Illingworth dont il a une fille, Danina, et un fils, Rex, qui devint lui aussi photographe.Le travail documentaire de cette période est bien représenté par la photographie The meat queue, qui date de 1946. Le style naturaliste est bien expliqué par Dupain : « enregistrer un instant de la vie quotidienne vaut mieux que tenter un commentaire sociologique ».

Dupain travaille ensuite pour l’Université des Nouvelles Galles du Sud et fait de nombreux voyages dans l’Australie du Nord, à l’intérieur des terres et sur la côte. Dès 1947 mais surtout dans les années 1950, l’arrivée de la société de consommation lui donne l’occasion de réaliser de nombreuses photographies publicitaires et de travailler pour des magazines, des agences de publicité et des société industrielles. Cependant, il se tournera définitivement vers l’architecture, domaine auquel il se consacre à temps plein pendant près de 30 ans, produisant à partir des années 1960 des images de plus en plus abstraites.Cette activité de photographe d’architecture dure jusqu’à sa mort, survenue en 1992

En 1954, il devient membre du groupe des VI et il sera un peu plus tard affilié au Royal Australian Institute of Architects.

Je vais maintenant poster des photographies qui datent des années 1930’s au années 1980’s, par thématiques. je ne couvrirais pas la photographie d’architecture ni les phorographies sur les peuples indgènes. ce n’est pas l’objet de mon blog. mais vous pouvez les retrouver très aisement.

Les nus

Max Dupain – No. 1 nude composition 1934

Max Dupain-(Female torso with water) 1936

Max Dupain – Untitled (Jean with wire mesh) 1936

Max Dupain – Untitled (Nude behind screen) , from Portfolio No.4 The female form 1934

Max Dupain – Nude in grass , from Portfolio No.4 The female form 1939,

Max Dupain – Untitled (Nude – back) , from Portfolio No.4 The female form 1930s, ,

Max Dupain – Untitled (Nude – head & shoulders diagonal) , from Portfolio No.4 The female form 1930s,

Max Dupain – Untitled (Nude behind screen) , from Portfolio No.4 The female form 1940s

Max Dupain – Untitled (Nude torso in sunlight) , from Portfolio No.4 The female form 1941,

Max Dupain – Untitled (Reclining silhouette) , from Portfolio No.4 The female form 1940s

Max Dupain – Untitled (Nude behind screen) , from Portfolio No.4 The female form 1930s

Max Dupain – Untitled (Nude in mirror) , from Portfolio No.4 The female form 1930s,

La danse

Max Dupain-Portrait of Nina Raievska between 1936-1937

Max Dupain-Portrait of Emmy Towsey (Taussig) and Evelyn Ippen1939

Max Dupain-Portrait of Evelyn Ippen, Bettina Vernon, Emmy Towsey and Shona Dunlop from the Bodenwieser Ballet1939

Max Dupain- ortrait of Irina Baronova in Choreartium,1938-39

Max Dupain- David Lichine in L’apres-midi d’un faune, 1940

Max Dupain-Portrait of Hélène Kirsova, as the Widow in L’Amour sorcier for the Monte Carlo Russian Ballet, 1936-1937

Max Dupain -Helene Kirsova as the Widow in L’amour Sorcier, 1936-1937

Max Dupain -Helene Kirsova as Little Anna in Revolution of the Umbrellas. 1936-1937

Max Dupain- Portrait of Serge Lifar in The firebird, Original Ballet Russe Australian tour1940

Max Dupain-Portrait of Sono Osato in Scheherazade, 1938

Max Dupain-Portrait of Tamara Toumanova and Paul Petroff in Frenchs Forest, 1940

Max Dupain-Portrait of Ludmilla Lvova out of doors, Frenchs Forest, 1940

Max Dupain – Untitled , from Portfolio No.4 The female form 1940s,, ,

Max Dupain – Untitled (Nude with light traces) , from Portfolio No.4 The female form 1938
,

Les portraits

Max Dupain – Untitled (Vesta Davies, face profile) 1938

Max Dupain-Two girls [Portrait of Olive Cotton and Jean Laurraine] 1939

Artist : Max Dupain (Australia, b.1911, d.1992) Title : Date : 1951-1952 Medium Description: grey cloth bound album, 50 gelatin silver photographs Dimensions : Credit Line : Gift of Diana Dupain 2003 Image Credit Line : Accession Number : 98.2003.a-xx

Max Dupain – Fashion shoot III, Cronulla 1937

Max Dupain – Fashion shoot II, Cronulla 1937

Max Dupain – Fashion shoot I, Cronulla 1937

Les fleurs

Max Dupain – Hawaiian Lilies at night 1983

Max Dupain – Untitled (self portrait) , 1930s

Sources ici et ici et ici

Parry Roger -Portraits part II

Publié par Lapetitemelancolie le 25/09/2019

Roger Parry-Autoportrait avec perruque, 1943

Roger Parry – auto Portrait, nd

Roger Parry – auto Portrait téléphone, 1929

Roger Parry. Portrait of Maurice Tabard. 1928. courtesy of Thomas Walther – MOMA

Roger Parry – Portrait de la chanteuse Agnès Capri, 1929

Roger Parry-Jany Holt chez le photographe, 1941

Roger Parry – Portrait de Foujita chez lui , 1940

Roger Parry – Fréhel à table avec des admirateurs, lors d’une séance de dedicaces 1940

Roger Parry – Suzy Solidor assise entourée d’admirateurs lors d’une seance de dédicaces, 1940

Roger Parry-Portrait de Jean Cocteau à la première de Antigone avec Rouché, Toutain, Chauviré, Bourdet et Blanchard 1941

Roger Parry-Madeleine Renaud et Jean Cocteau de travail Répétition de Renaud et Armide, 1943

Roger Parry – Edith Piaf dans une chambre d’hôtel se penche à la fenêtre, juillet 1941

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Roger Parry – Albert Préjean Edith Piaf, 1941

Voir tous les articles sur Roger Parry

Roger Parry (1905-1977) part I

Publié par Lapetitemelancolie le 06/07/2019

Né en 1905, Roger Parry se forme à l’Ecole nationale des Arts décoratifs avant de découvrir la photographie. Il devient l’assistant de Maurice Tabard en 1928, au studio de photographie publicitaire Deberny-Peignot. A l’aide d’images aussi dépouillées qu’efficaces, il introduit dans cet art appliqué qu’est la photographie publicitaire les audaces formelles des avant-gardes (photogrammes, photomontages, solarisations…).

Très vite, il prépare avec Fabien Loris l’illustration photographique d’un recueil de poèmes de Léon-Paul Fargue, Banalité. Sa publication en 1931 va le faire apprécier des milieux intellectuels ; il participe alors aux expositions collectives qui réunissent de nombreux talents de l’époque comme Kertész ou Man Ray.

A partir de 1931, Parry est chargé de la promotion de romans publiés à la NRF (Nouvelle Revue Française) qui lui commande plus de 200 couvertures pour des collections populaires.

Il est aussi photographe de plateau sur L’Atalante de Jean Vigo, illustrateur et portraitiste pour Gallimard ou collaborateur de Voilà et Détective.

En 1932, il s’embarque pour un long voyage vers les îles de la Polynésie française, où il réalise un reportage « tendant simplement à présenter un tableau aussi fidèle que possible de la vie actuelle à Tahiti et aux Iles sous le Vent» (Préface de « Tahiti »).
Ces photographies sont publiées dans Tahiti en 1934, ouvrage élaboré avec la complicité de Malraux.

En 1938, utilisant le prétexte de la publication de Zuyderzee (roman de Jeff Last aux éditions Gallimard), il effectue un reportage dans les polders hollandais. Dans une recherche constante de l’envers du décor, il y affine l’orientation documentaire de sa pratique personnelle.

Réformé en 1939, il intègre pendant la guerre la rédaction de Match et de Marie-Claire, avant de publier régulièrement dans La Semaine, principal hebdomadaire de divertissement sous l’Occupation. Il photographie alors les galas, les expositions ou les pièces de théâtre d’un Paris occupé dont la vie culturelle continue malgré tout.

En août 1944, il rejoint le Comité de Libération des reporters photographes de presse après avoir photographié le soulèvement populaire de Paris.

En tant que correspondant de guerre, il suit ensuite les Alliés jusqu’au printemps 1945, de l’Alsace à la poche de Royan.

Après la guerre, il couvre pour l’AFP la visite officielle du Général de Gaulle à New York en 1945 et la Conférence de Moscou en 1947. A la fin des années 1940 il délaisse progressivement le reportage de presse.

A partir de 1948, aux côtés d’André Malraux, il collabore aux collections de la « Galerie de La Pléiade » et surtout de « l’Univers des formes » dont il est le directeur technique pour les premiers volumes, révélant ainsi la vaste palette de ses talents d’illustrateur, de graphiste, de maquettiste et de photographe.

Il décède en 1977, quelques mois après André Malraux.

Voir tous les articles sur Roger Parry

Roger Parry -Etude pour la couverture de Les Trois jeunes filles de Vienne (fumeuse d’opium), 1934

Roger Parry – Sans Titre, 1933-1934

Roger Parry-Nu couché , 1933-34

Roger Parry -Nu (bras allongés°, 1930

Roger Parry-Nu, années 1930

Roger Parry- Une femme aux seins nus brandit un sabre à cheval sur une peau de bête, 1933-34( Etudes ; Illustrations de romans populaires, Collection Détective de Gallimard

Roger Parry-Bas et porte-jarretelles, 1935

Roger Parry-Femme les jambes croisées portant des bas, 1935

Roger Parry Femme s’habillant devant un miroir, Reportage. Publicité pour grande maison de blanc – Mode vers 1930

Roger Parry- Ludmilla Tcherina pour un spectacle de danse à Nice-Monte-Carlo , novembre 1943

Roger Parry -Portrait de Femme Double Image, 1928

Roger Parry -Nu, 1928

Roger Parry – Sans Titre, 1928 – 1930

Roger Parry. Double Exposure, Robert Couturier, 1931© Ministère de la Culture – Médiathèque du Patrimoine

Roger Parry.- femme dans un lit, double exposition 1933.© Ministère de la Culture – Médiathèque du Patrimoine.&

Roger Parry- La Malle,vers 1929

Roger Parry- Untitled, 1930s

Roger Parry -Pièce vide et œil (double exposition), 1929

Roger Parry-Banalité 3, 1930

Roger Parry- Mains avec boule de cristal, Variation, 1930 © Ministère de la Culture – Médiathèque du Patrimoine edité pour for André Maurois’ Le peseur d’âmes en1932

Roger Parry- Nature morte, 1929

Roger Parry- Etude, 1930

Roger Parry Main sur crépis avec traînée, 1928

Roger Parry-Un serpent s’enroule autour des doigts et du poignet d’un homme 1933

Roger Parry -Illustration pour la couverture d’un roman de Sidney Fairway , Un serpent et une main crispée,1933

Roger Parry- Un serpent dans des draps et deux mains crispées, 1933

Roger Parry-Illustration de la couverture d’un roman de Maurice Marrou ; Une femme renversée et une valise, 1933

Roger Parry- Une femme étendue sur le dos, les yeux ouverts, la tête contre une valise et une revue de tauromachie dans une main, 1933

Roger Parry Une femme inconsciente est soutenue par une rambarde 1934

Roger Parry- Femme soufflant dans un gros coquillage,nd1

Roger Parry- Femme soufflant dans un gros coquillage,nd

Roger Parry-autoportrait, , 1942

Hilde Holger

Publié par Lapetitemelancolie le 03/12/2014

Hilde Holger by Schieberth, nd

hilde-holger-and-students-vienna-by-antios-studio-1925-30_e

Hilde Holger and Students , Vienna, by Antios-studio 1925-32

Hilde Holger, in Javanische Impression , Wien 1931. by Martin Imboden

Hilde Holger – Masken , Wien 1926, by Felix Kraus

Hilde Holger- in Orchid, nd

Hilde Holger in Prelude , Wien, 1926 Antios ( Anton Josef Trčka)

Hilde Holger, Performance Juhu Beach, Mumbai, 1941-43 Charles Petras

Hilde Holger and students – Performance Juhu Beach, Mumbai, 1941-43 by Charles Petras

Hilde Holger and student – Performance Juhu Beach, Mumbai, 1941-43 by Charles Petras

Hilde Holger-Blue Costume 1941-43, Bombay , by Charles Petras

Hilde Holger- Orange , 1941-43, Bombay , by Charles Petras

Hilde Holger-Orange, 1941-43, Bombay, by Charles Petras

Erwin Blumenfeld (1897-1969) – nudes and portraits

Publié par Lapetitemelancolie le 08/10/2014

Erwin Blumenfeld est un photographe des plus influents du 20ème siècle et notamment dans la mode, mais aussi du nu, il sera l’un des photographes les mieux payés de son époque. Il a fait la une des plus grands magazines de modes des années 40 et 50 ( il signe ses premiers contrats en 1939 avec Harper’s Bazaar et produisait dejà depuis une année des photos pour Vogue. Mais en 1940 Blumenfeld est interné dans les camps de concentration de Montbard-Marmagne, Vernet d’Ariège et Catus, à sa sortie il part vivre au États unis. Il fût un novateur approfondissant ses recherches et techniques audacieuses qui vont de pair avec celles de Man Ray par exemple, la photomanipulation ou la solarisation était ses grands dadas..

Ah Dada justement !!! Bien avant l’époque de la fin des année 30, Blumenfeld fît parti d’un groupe Dada où il se lia avec George Grosz, juste avant de s’installer à Amsterdam, où il fonda la Centrale Dada avec Paul Citroen.( son ami depuis l’enfance, d’ailleurs Erwin se mariera avec sa soeur …). Il réalise à cette époque beaucoup de collages de dessin et des photomontages ( voir article Ici ). Il pratique la photographie « expérimentale » en tant qu’amateur jusqu’en 1936, date à laquelle il devint professionnel et s’installe à Paris où il participa à l’activité surréaliste, ses clichés étant reproduits dans les revues Minotaure et Verve, pour ne citer que celle- ci.

Aujourd’hui c’est plutôt cette époque que nous allons voir, celle qui précède les photographie de mode et la couleur ( quelques planches ici ) , nous nous arrêterons aux années 50, et même si plusieurs planches ont été publiées dans des magazines de modes , il n’en reste pas moins qu’elles présentent malgré tout cette technique

Le site d’Erwin Blumenfeld la biographie de wikipedia est très bien voir aussi le site de Vogue et un bon pdf sur sa bio

d’autres articles ou photographies ici

Littérature : The Naked and the Veiled. The Photographic Nudes of Erwin Blumenfeld. Photographs by Erwin Blumenfeld. ed° Thames & Hudson, New York, 1999.

Erwin Blumenfeld – Nude study, 1948

Erwin Blumenfeld – Nu, New York, 1945

Erwin Blumenfeld – Nude, Paris, 1936

Edwin Blumenfeld -Nude With Shadows, 1950

Erwin Blumenfeld – Untitled 1937

Edwin Blumenfeld -Striped Nude, 1950

Edwin Blumenfeld -Striped Nude détail, 1950

Erwin Blumenfeld, New York, 1952

Erwin Blumenfeld – Nude behind glass,1940s

Erwin Blumeneld- Nude Light,Shadow, New York, 1952

Edwin Blumenfeld -unknown title , 1948

Edwin Blumenfeld -Breast Outline, 1948

Edwin Blumenfeld – Nude, New York, 1950

Erwin BlumenfeldMinor Spotlight, New York Minor Spotlight, New York

Erwin Blumenfeld Minor Spotlight, New York, 1955

Erwin Blumenfeld 1957

Edwin Blumenfeld -Nude Outline 1963

Edwin Blumenfeld -Solarized Nude , 1950

Erwin Blumenfeld -Torso (solarized), Paris,1938

Edwin Blumenfeld -Nude in Mirror , 1938

Erwin Blumenfeld Nude. .1947

Erwin Blumenfeld-Veiled Beauty, 1937

Edwin Blumenfeld -Torso , 1936

Erwin Blumenfeld-Nude on Coca Cola Chair, 1944

Erwin Blumenfeld – untitled, New York, .1958

Erwin Blumenfeld – untitled, 1937

Erwin Blumenfeld-Model in Minced Mirrors

Erwin Blumenfeld- Teddy Thurman in Minced Mirrors , New York, 1948

Erwin Blumenfeld Teddy Thurman in Minced Mirrors , New York, 1948

Erwin Blumenfeld – Gestes, 1942

Erwin BlumenfeldEtude in 2-4 Time, Coronet Magazine, January 1938

Erwin BlumenfeldUntitled Coronet Magazine, June 1938

Erwin Blumenfeld-Untitled Nude , Coronet Magazine, August 1938

Edwin Blumenfeld -Diaphanous, Coronet Magazine, May 1938

Erwin Blumenfeld- Shadow Profile Behind Veil, 1943

Erwin Blumenfeld- Nude, 1938

Erwin Blumenfeld -Seated Nude behind perforated screen, New York, 1955

Erwin Blumenfeld – Nude Waving behind Perforated Screen, New York, 1955

Erwin Blumenfeld-Untitled 1952

Erwin Blumenfeld- Mesh, published in Coronet Magazine, May 1938

Erwin Blumenfeld – Mirror Nude with Chemicals, NYC 1950s.

Erwin Blumenfeld -Distorted Nude With Bubbles- New York, 1950

Erwin Blumenfeld Nude. Akt, publié dans verve 1938

Erwin Blumenfeld -Torso [solarized],photogravure. ,1937

Erwin Blumenfeld – Profile of Bust ,photogravure.1947

Erwin Blumenfeld -Solarized Nude,photogravure. c1943

Edwin Blumenfeld -Double Breast, 1948

Erwin Blumenfeld Nude. Akt, publié dans verve 1938 print later ( 1968)

Erwin Blumenfeld, New York, 1950s

Erwin Blumenfeld Les 3 Grâces or Les 3 Nymphes,1936 [In the studio of sculptor Aristide Maillol]

Erwin Blumenfeld Lisette, distostion behin glass, 1944

Erwin Blumenfeld Nude (Lisette) Paris, 1937

Erwin Blumenfeld Lisette, Paris, 1937

Erwin Blumenfeld -Pudeur , Lisette, (Photogravure). 1938

Erwin Blumendeld- Lisette, Paris, 1937

Erwin Blumenfeld – Portrait de Manina Jouffroy, 1936

Erwin Blumendeld- four faces, 1938

Erwin Blumendeld- Portrait de Manina, vers 1936

Erwin Blumendeld- Portrait de Manina, 1942

Erwin Blumenfield- Manina, 1936

Erwin Blumendeld- Manina ou l’Ame du torse, 1934 au Musée national d’art moderne de Paris

Erwin Blumenfeld -Manina,1943-45

Erwin Blumenfeld- Female Portrait, Solarized – ( Manina). 1943

Erwin Blumenfeld -Solarized Portrait, 1940s

Erwin Blumenfeld Nu, couché, 1945

Erwin Blumenfeld-Au Miroir (Marova), 1942

Erwin Blumenfeld-Marua Motherwell , 1941 version I

Erwin Blumenfeld-Marua Motherwell , 1941

Erwin Blumenfield- Portrait New York, 1950

Erwin Blumenfeld – Natalia Pasco, 1920s

Erwin Blumendeld- Untitled, 1946

Erwin Blumendeld- Untitled, probably 1946

Erwin Blumenfeld – Solarized Portrait of a Woman, 1944.

Erwin Blumenfeld- Untitled, Paris, 1937

Erwin Blumenfeld – Photography-Collage solorised – Nd

Erwin Blumenfeld – Asleep,

Erwin Blumenfeld Veiled Face ,1932

Erwin Blumenfeld - veiled portrait ,195os

Erwin Blumenfeld – Violettes de Montezin for Point de Vue de Vogue, French Vogue, October 1938

Erwin Blumenfeld- Veil , 1935

Erwin Blumenfeld -Veiled dancer, c.1933 Froù the Book Erwin Blumenfeld His Dutch Years (1918-1936) Ed. The Hague Museum of Photography, The Hague, 2006

Erwin Blumenfield- Chevelure Coronet Magazine, January 1938

Erwin Blumenfeld- Living Mummy [solarization],photogravure, 1935. and published as Requeiscat, in Coronet Magazine, June 1938

Erwin Blumenfeld – Solarized Hands , 1944

Erwin Blumenfeld – Solarised Hands c.1933 {from Erwin Blumenfeld – His Dutch Years (1918-1936)}

Erwin Blumenfeld Solarized Nude, 1943

Erwin Blumenfeld Solarized head, 1940

Erwin Blumenfeld – The Mobled Queen, Coronet Magazine, December 1939

Erwin Blumenfeld -Solarized portrait, c.1933

Erwin Blumenfeld – Know Thyself, Coronet Magazine, December 1939

Erwin Blumenfield- Teddy Thurman in New York, 1948

Erwin Blumenfeld – Teddy Thurman, 1940s

Erwin Blumenfeld – Double Portrait, (Modele Jill), 1936

Erwin Blumenfeld Marianne Breslauer (later Feilchenfeldt), Amsterdam Annotated ‘Tweelingen’ (Twins) Amsterdam, 1930

ErwinBlumenfeld –Solarized portrait

Erwin Blumenfield- Audrey Hepburn New York, années 1950

Erwin Blumendeld- Portraitt of Juliette Greco, 1951

Erwin Blumenfeld – Double Portrait of Paule Baudesson, 1940s

Erwin Blumenfeld – Kabarettkünstlerin Valeska Gert,1938

Erwin Blumenfeld – Surrealist Mirror, Paris,1938

Erwin Blumenfeld Hat and Jewelry, {Probably by Schiaparelli}, Paris, 1938 (2)

Erwin Blumenfeld- solarization – 1938

Erwin Blumenfield Half Solarized Face,1948

Erwin Blumenfield- Charley Toorop, c. 1932

Erwin Blumenfield- Cheesecake, New York, 1943

Erwin Blumenfeld – love and vicory ( solarization), Paris, 1937

Erwin Blumenfeld – Solarized figure.1953

Erwin Blumenfeld – Portrait a la Fresque combine des négatifs.

Erwin Blumenfeld-Yvette Blumenfeld, photo photomontage

Erwin Blumenfeld Untitled, New York, 1944

Erwin Blumendeld- Cecil Beaton, 1946

Erwin Blumenfeld Portrait of Cecil Beaton, 1945

Erwin Blumenfield- double portrait Erwin Blumenfeld et paul Citoenn, 1908, ( museé amsterdam)

Erwin Blumenfield- double portrait Erwin Blumenfeld et paul Citoenn, 1916, ( museé amsterdam)

Erwin Blumenfield- double portrait Erwin Blumenfeld et paul Citoenn, 1926, ( museé amsterdam)

Erwin Blumenfeld “Self-Portrait (1958)

pour trouver toutes les sources et les ventes aux enchères artsy

Elio Luxardo (1908-1969)

Publié par Lapetitemelancolie le 01/08/2014

Elio Luxardo- Nudo, c. 1937

Elio Luxardo- Sinuose armonie (Sinuous harmonies) , 1936

« The history of the Luxardos began in the first years of the 20th century when the young photographer Aldo Luxardo decided to leave Pise (Pisa) and set his lens on far objects: America. Alfredo, with his wife Margherita, stopped at S. Paul in Brazil – country that will mark the destiny of the whole Luxardo family. His subject changed, from the American myth to the Amazonian tribes: group photos and portraits developed and printed in absolute empirical ways. In Brazil his three children were born: Elio, Elda and Aldo. In 1928 Alfredo Luxardo returned in Italy where he took over the photo studio Sam Bosch (Photographer of the Royal House) in via XX Settembre. Here began the history of the liaison Rome-Luxardo.The three children, Elio, who previusly joined the Experimental Center of Cinematography, Aldo and Elda worked in their father’s studio. It was the thirties and the famous studio in via del Tritone fixed some features that developped a following and signed a epoch. Diffuse lights, combined with reflexes, dark settings and light cuttings that carved faces and designed bodies. In few words the Myth of Beauty was born, the cult of the body. The studio was populated of divas and sports champions, intellectuals and artists, from Pirandello to Marinetti, from Assia Noris to Isa Miranda, from Valentina Cortese to Alida Valli, to the world champion Primo Carnera. In the postwar period there was a cooperation with the « Folie de Broadway » and than the beginning of the contest Miss Italia from which came celebrities like Loren and Lollobrigida. The Dolce Vita – the intense friendship with Federico Fellini – movies like « Poveri ma Belli » (« Poor but Beautiful »), actors like Mastrianni and Gassmann. These were the images of the sixties. The last dream of Elio Luxardo has been Sperlonga, where he retired to live. On the Mediterranean coast, the photographer looked for the lights and colors of the native country, but in vain. He died in 1969 at the age of 59. His brother Aldo continued to work alone in the family studio – that his sister Elda left marrying the producer Argento, father of the director, Dario. But the recall of the land of origin became stronger and stronger and, at the end, Aldo decided to go back to Brazil. » Luxario gallery

Elio Luxardo -Nudo femminile , 1932

Elio Luxardo – Nudo femminile, 1940s

Elio Luxardo- Nudo, 1935

Elio Luxardo – Nudo femminile N.2 – 1935

Elio Luxardo-Nudo femminile N. 3 – 1935

Elio Luxardo-Nudo femminile N. 4 – 1935

Elio Luxardo – Nudo di donna, ca. 1930, Galleria Luxardo, Roma

Elio Luxardo- Nudo femminile, Roma, 1940

Elio Luxardo- Nudo con drappo, 1937

Elio Luxardo- Sin titulo, c.1930~1950

Elio Luxardo- Sguardo in fiore, (Look in bloom) 1939

Elio Luxardo- Ritratto,c.1930~1950

Elio Luxardo- Ritratto, c.1930~1950

Elio Luxardo- Confessione nd

Elio Luxardo- Aria, 1941

Elio Luxardo- Silhouette, 1939-40

Elio Luxardo- Nudo femminile , 1940

Elio Luxardo – nudo 1940s

Elio Luxardo – Girandole di fuoco, (Laura Nucci), 1939

Elio Luxardo – Marisa Maresca, 1955

Elio Luxardo – Marina Maresca, 1955

Elio Luxardo – Portrait of the photographer Ghitta Carell, 1955

Elio Luxardo Doris Duranti Luxardo Mazzota fotografia L’italica Bellezza Turroni (Giuseppe), 1960 Gabriele Mazzotta editore

Elio Luxardo- Isa Barzizza,from Luxardo Mazzota fotografia L’italica Bellezza Turroni (Giuseppe), 1960 Gabriele Mazzotta editore

Elio Luxardo Ritratto femminile 1950′s

Elio Luxardo- Doris Duranti,1940

Elio Luxardo- L’attrice Marisa Maresca,1955

Elio Luxardo – Isa Pola “La signora dell’Oves

Elio Luxardo -Germana Paolieri, 1937

Elio Luxardo- ritrato per conecorso, 1941

Elio Luxardo- Giungla Luxardo Mazzota fotografia L’italica Bellezza Turroni (Giuseppe), 1960 Gabriele Mazzotta editore

Elio Luxardo – Pamela Palma’ 1940

Elio Luxardo, Modella indossa un abito nero con paillettes fuma, Italia, 1948

Elio Luxardo- L’Italia Bellezza, 1950

Elio Luxardo- Valentina Cortese, 1950

Elio Luxardo -Portrait of a lady, ca. 1940

Elio Luxardo – Una soubrette , 1945

Elio Luxardo-Leda Gloria, 1940

Elio Luxardo – Bellezza Italica, ca. 1930 Vintage gelatin silver print Galleria Luxardo, Roma

Elio Luxardo biographie

More gallery

Rolf Tietgens (1911 – 1984)

Publié par Lapetitemelancolie le 07/01/2014

Rolf Tietgens qui est né en Allemagne, s’est installé es États-Unis en 1939 pour fuir le regime Nazie et a y a très vite trouvé une reconnaissance en étant publié dans de grend magazine.Il partagé un studio à New York avec Ruth Bernhardet c’est par son intermédiare qu’il rencontre il rencontre l’écrivaine Patricia Highsmith , avec qui il aura une relation impossible et complexe jusqu’en 1970 car ce dernier était homosexuel . (Elle a consacré à son livre de 1964, Les Deux Visages de Janvier à cette relation). il réalisera plusieurs nus d’elle, elle a ecrit dans son journal qu’elle espérait ainsi trouver une » entrée », pour une relation avec lui.

Il a aussi réalisé des études plus experimentales » surréalistes » et des photographies documentaires qui ont été publiées dans « photograpy » par exemple.

Il a renoncé à la photographie vers la fin des années 1960 pour des raison de santé et il s’est tourné alors vers la peinture mais il ne rncontrera pas beaucoup de succès dans cette voie.

Rolf Tietgens – Nocturne in New Hampshire, 1939

Rolf Tietgens –Nocturne , 1946

Rolf Tietgens -The Far Away Melody, 1945

Rolf Tietgens -Mythological Echo, 1946

Rolf Tietgens-The Candle ,1946

Rolf Tietgens – Make-up (double print positive-negative), 1950s

Rolf Tietgens- The writer Patricia Highsmith ( she wrote L’Inconnu du Nord-Express), 1942

Rolf Tietgens- The writer Patricia Highsmith nude ( she wrote L’Inconnu du Nord-Express), 1942

Rolf Tietgens – Untitled, 1957

Rolf Tietgens – Sans Titre, 1939

Rolf Tietgens

Jacques Henri Lartigue – Florette Ormea

Publié par Lapetitemelancolie le 20/12/2013

« Flore Ormea, surnommée Florette, est née le 29 janvier 1921 à Beausoleil (Alpes-Maritimes). Le 12 janvier 1942, elle rencontre Jacques Henri Lartigue à Monte Carlo. Leur différence d’âge est de 27 ans. Florette devient la compagne puis l’épouse de Jacques Lartigue avec lequel elle partage les passions, les rencontres, les voyages et le travail jusqu’à la mort de celui-ci. » Lartigues.org

Jacques Henri-Lartigue- Florette à Cannes, 1942

Jacques-Henri Lartigue- Florette, Cannes ,1942

Jacques-Henri Lartigue- Florette, 1943

“What is that you express in your eyes? It seems to me more than all the print I have read in my life.”
Walt Whitman

Jacques-Henri Lartigue – Florette Paris,1943

Jacques Henri-Lartigue- Florette , Talloires, septembre 1943

Jacques-Henri Lartigue – Florette Ormea, Paris Janvier 1944

Jacques-Henri Lartigue – Florette, 1944

Jacques-Henri Lartigue – Florette Ormea, Paris Janvier 1944

Jacques-Henri Lartigue – Florette,Paris 1944

Jacques Henri Lartigue – Florette, Paris 1944

Jacques-Henri Lartigue – Florette, Paris 1944

Jacques-Henri Lartigue – Florette, 1944

Jacques-Henri Lartigue – Florette Paris,January 1944

Jacques Henry Lartigue – Florette 1944

Jacques-Henri Lartigue- Florette, Paris ,1944

Jacques Henri Lartigue- Florette Orméa.’s Painted Finger – doigt peint de Florette Orméan ( 1944-45) [Jacques Lartigue épouse Florette Orméa le 28 août 1945]

Jacques Henri Lartigue – Florette Ormea,1947

Jacques henri Lartigue- Florette, Monte Carlo Beach, August, 1953

Jacques Henri Lartigue – Florette with JFK and a friend, Le Cap d’Antibes 1953

Jacques Henri Lartigue – Florette at Picasso’s studio, Cannes, 1955

photos issues entre autre du catalogue Lartigue l’album d’une vie 1894-1986

Une interview de Florette sur Ina

https://player.ina.fr/player/embed/CAB94070177/1/1b0bd203fbcd702f9bc9b10ac3d0fc21/560/315/1

John Everard

Publié par Lapetitemelancolie le 14/12/2013

John Everard est un photographe anglais autodidacte de renommée internationale notamment pour son travail sur les formes féminines dans le style dit « art déco ». Sa carrière s’est déroulée entre la fin des années 20 et les début des années 60. Il a partagé à Londres un studio à Londres avec deux autres photographes renommés : Walter Bird ( Voir l’article Ici) et Horace Roye (voir l’article Ici). Il a été acclamé et publié très tôt dans sa carrière. Tout comme ses acolytes, il a produit de nombreux ouvrages tels que » Portrait of a Model » Londres George Routledge & Sons Ltd. 1939 ( Ltd étant la maison d’édition crée par roye Bird et lui même), « Judgement of Paris, French nudes », ed° George Routledge, London, 1941, « Life line » Ltd., London, 1936, « Oriental Model » Published by Robert Hale Ltd., London 1955, » Adams Fifth Rib » ,Ltd., London 1936 , pour ne citer qu’eux, puisque ceux sont ces derniers que je vous présente aujourd’hui. J’ai scanné des livres, mais peu de planches car au vu de l’utilisation et du respect qu’il existe sur le net, je ne fais plus don de photos provenant de livre à 1000 euros… ainsi que celles qu’on ne trouve pas sur le net.. le reste se trouve, sans être bien sur attribué au bon livre et souvent avec des dates et titres erronés même pour les galeries et sites de ventes aux enchères, comme Walter Bird d’ailleurs et de surcroit toute avec un tirage de négatifs rayés.

La trilogie des ces merveilleux anglais que j’affectionne particulièrement se termine donc . Ils sont à mes yeux ce que František Drtikol est à la photographie Tchèque, ce que József Pécsi est à la photographie Hongroise, des grands maîtres de la lumière de la mise en scène, et des formidables amoureux de la femme, proposant des photographies d’elles sans aucune vulgarité, avec une délicatesse infinie.

John Everard Portrait of a Model Londres George Routledge & Sons Ltd. 1939

John Everard Portrait of a Model Londres George Routledge & Sons Ltd. 1939 ( scan perso)

John Everard. from Portrait of a Model Londres George Routledge & Sons Ltd. 1939 ( scan perso)

John Everard. from Portrait of a Model Londres George Routledge & Sons Ltd. 1939

John Everard. Suty of nude from John Everard 1936( 48 photogravures) Ed° Chapman & Hall

John Everard. Suty of nude from John Everard 1936( 48 photogravures) Ed° Chapman & Hall ( scan perso)

John Everard. Suty of nude from John Everard 1936( 48 photogravures) Ed° Chapman & Hall ( scan peros)

John Everard. Suty of nude from John Everard 1936( 48 photogravures) Ed° Chapman & Hall scan perso)

John Everard. Suty of nude from John Everard 1936( 48 photogravures) Ed° Chapman & Hall ( scan perso)

Judgement of Paris, French nudes, ed° George Routledge, London, 1941

John Everard. Nude No. 24. ( photoetching. 1941 from Judgement of ParisJohn Everard- Study of nude from Judgement of Paris, French nudes, ed° George Routledge, London, 1941

John Everard. Nude No. 1. ( photoetching. 1941 from Judgement of ParisJohn Everard- Study of nude from Judgement of Paris, French nudes, ed° George Routledge, London, 1941

John Everard. Nude No. 24. ( photoetching. 1941 from Judgement of ParisJohn Everard- Study of nude from Judgement of Paris, French nudes, ed° George Routledge, London, 1941

John Everard. Nude No. 40. ( photoetching. 1941 from Judgement of Paris

John Everard- Study of nudes from Judgement of Paris, French nudes, ed° George Routledge, London, 1941

John Everard- Study of nude 2 from Judgement of Paris, French nudes, ed° George Routledge, London, 1941

John Everard- Study of nude 17 from Judgement of Paris, French nudes, ed° George Routledge, London, 1941

John Everard- Study of nude , 15 from Judgement of Paris, French nudes, ed° George Routledge, London, 1941

John Everard- Study of nude 31 from Judgement of Paris, French nudes, ed° George Routledge, London, 1941

John Everard. « Artit’s Model » Ed° The Bodley Head, 1951

John Everard- From Artit's Model, Ed° The Bodley Head, 1951 (2)

John Everard- From Artit’s Model, Ed° The Bodley Head, 1951 detail

John Everard- From Artit’s Model, Ed° The Bodley Head, 1951John Everard- Nude Plate 23 From Artit’s Model, Ed° The Bodley Head, 1951

John Everard- From Artit’s Model, Ed° The Bodley Head, 1951

John Everard- From Artit’s Model, Ed° The Bodley Head, 1951 detail

John Everard. »Oriental Model » Published by Robert Hale Ltd., London 1955

John Everard- Asian Female semi Nude photogravure 1950Oriental Model Published by Robert Hale Ltd., London in 1955.

John Everard- Malay woman semi nude ,photogravure 1950 Oriental Model Published by Robert Hale Ltd., London in 1955.

John Everard. Indian Hindu dancer nude photogravure 1950 Oriental Model Published by Robert Hale Ltd., London in 1955.

John Everard- kneeling Asian Filipino nude photogravure 1950Oriental Model Published by Robert Hale Ltd., London in 1955.

John Everard. Japanese kneeling Nude, 1950Oriental Model Published by Robert Hale Ltd., London in 1955.

John Everard.photomontage Japanese Nude, photogravure 1950Oriental Model Published by Robert Hale Ltd., London in 1955.

John Everard. Japanese kneeling Nude, photogravure 1950Oriental Model Published by Robert Hale Ltd., London in 1955.

John Everard. two kneeling Japaneses Nude photogravure 1950Oriental Model Published by Robert Hale Ltd., London in 1955.

John Everard Japanese Nude photogravure 1950Oriental Model Published by Robert Hale Ltd., London in 1955.

John Everard- Japanese Nude photogravure 1950Oriental Model Published by Robert Hale Ltd., London in 1955.

John Everard – My Hundred Best Studies, Ed Bodley Head, 1954

John Everard – My Hundred Best Studies, Ed Bodley Head, 1954

John Everard – Nude From My Hundred Best Studies, Ed Bodley Head, 1954

John Everard -Nude From My Hundred Best Studies, Ed Bodley Head, 1954

John Everard – Nude From My Hundred Best Studies, Ed Bodley Head, 1954

John Everard. Nude No. 24.1941 , From My Hundred Best Studies, Ed Bodley Head, 1954

John Everard – Nude From My Hundred Best Studies, Ed Bodley Head, 1954

John Everard – From Adams Fifth Rib , 1936

John Everard – From Adams Fifth Rib , 1936 COVER

John Everard – From Adams Fifth Rib , 1936

John Everard – From Adams Fifth Rib , 1936 detail

John Everard – From Adams Fifth Rib , 1936

Nudes stydy outdoors , ed° Ltd, London, 1940

John Everard -Study (Lady Woman’s Hands with flower) photogravure 1940

John Everard -Study of Nude (Nude Lady Forest Trees)photogravure 1940

John Everard -Study of Nude (Nude Lady Landscape) photogravure 1940

John Everard -Study of Nude Nude( Lady Reeds Beach) photogravure 1940 also published in Lifelines

John Everard -Study of Nude (Nude Lady Outdoors ) photogravure 1940

John Everard -Study of Nude -Nude Lady Beach Water) photogravure 1940

John Everard -Study of Nude (Lady Beach Water) photogravure 1940

John Everard -Study of Nude Nude( Lady Beach Water) photogravure 1940

John Everard -Study of Nude -Nude Lady Beach Water) photogravure 1940

John Everard -Study of Nude (Nude Lady Water Rocks) photogravure 1940

John Everard -Study of Nude Nude (Lady on Rocks), photogravure 1940

John Everard -Study of Nude (Nude Lady Sandy Beach ) photogravure 1940

John Everard -Study of Nude (Nude Lady Water Rocks) photogravure 1940

John Everard -Study of Nude (Nude Lady on Rocks) photogravure 1940

John Everard -Study of Nude (Nude Lady on Rocks ), photogravure 1940

Maya Deren by Alexand(e)r (Hammid) Hackenschmied

Publié par Lapetitemelancolie le 30/11/2013

Alexander (Hammid) Hackenschmied Maya (Deren) 1930-1932

Alexander (Hammid) Hackenschmied – Maya (Deren) 1930-1932

Hackenschmied (Hammid ) Alexander Maya Deren 1942-1943

Hackenschmied Alexander (1907 – 2004) Akt (Maya Deren) 30. léta ( après)

Alexander Hackenschmied (1907 – 2004)- Maya ( deren), 1944

Hackenschmied Alexander (1907 – 2004) Akt (Maya Deren) , apres 1930

Alexander ( Hammid) Hackenschmied - Maya Deren, nd

Alexander ( Hammid) Hackenschmied – Maya Deren, reflection nd

Alexander Hackenschmied – Maya Deren, nd

Alexander ( Hammid) Hackenschmied- Maya , 1940

Maya Deren with her cat by Alexandr Hackenschmied, 1942 43

Alexandr Hackenschmied -Maya Deren, 1940’s

Alexander Hammid Hackensch- Portrait of Maya Deren, 1940s

Alexander (Hammid) Hackenschmied- Portrait of Maya Deren, 1940s

Alexander Hammid American (Linz, Czechoslovakia 1907 – 2004 New York, NY) Film production still portrait of Maya Deren (portrait of Maya Deren covered with gauze-like fabric), 1942-1947

Alexander ( Hammid) Hackenschmied – Maya Deren, 1940

Alexander Hammid (Hackenschmied)- Self-Portrait with Maya Deren 1940

Alexander Hackenschmied (1907 - 2004) Maya Deren Maya Deren film still from At Land 1944 from Inverted Odyseeys Claude Cahun Maya Deren, Cindy Sherman,Ed° Shelley Rice

Alexander Hackenschmied (1907 – 2004) Maya Deren film still from At Land 1944 from Inverted Odyseeys Claude Cahun Maya Deren, Cindy Sherman,Ed° Shelley Rice

Osamu Shiihara Japanese (1905-1974

Publié par Lapetitemelancolie le 17/10/2013

Osamu Shiihara est né à Osaka en 1905, et est diplômé de la Tokyo School of Fine Arts (connue comme « Geidai ») en 1932 au département peinture. Alors qu’il tentait d’établir lui-même comme un peintre dans la préfecture de Hyogo, il s’initieà la photographie et est devenu un des principaux membres du « Tampei Club » de photographie avec Nakaji Yasui et d’autres. Ce groupe est connu pour sa production avant-gardiste, travaillant par l’entremise d’une variété de techniques. Shiihara lui-même utilisera la solarisation , les expositions multiples, le photogramme comme techniques, ainsi que la combinaison unique de la photographie et la peinture.

Cet artiste reste peu connu en occident malgrè sont avant gardisme notoire. Sa vison du féminin est d’une grande délicatesse, laissant place à l’imagination. On ne décèle plus ce qui relève du rêve où de la réalité, mélant les images, brouillant les contours, effaçant les formes, ou les surexposant tout au contraire, jusqu’à faire disparaitre les traits les plus fin des sujets. Il en est tout autant pour la vie de tous les jours où il laisse place à l’imaginaire sur le regard porté sur les objets du quotidien

Osamu Shiihara – Nude vers 1930 The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara – ConstructionB, sans date ( 1930-1940) The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara- Breast, 1935-39 The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara- Movement n.d. The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara-Title Unknown [Mannequins ]] n.d.

Osamu Shiihara- Sans titre,, 1930s The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara- Sans titre,, 1930s. The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara- Woman and Horse(Photo-peinture), c.1938 The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara- Title Unknown ,1930sThe National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara, nu multile exposition ca. 1930sThe National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara, sans titre, 1930sThe National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara- Sans titre, 1930s. The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara- Arabesque ,1937 The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara- Title Unknown (Nude) , 1937

Osamu Shiihara- Construction 5, n.d. The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara - nude ( solarisation), vers 1930

Osamu Shiihara- Nude Circa 1930-1940 ariant of this print is in the collections of The Art Institute of Chicago The Museum of Modern Art, New-York The Tokyo Museum of Modern Art

amu Shiihara- Le shampoing, 1930s.

Osamu Shiihara – Three Dimentions, 1938

Osamu Shiihara – Sans titre, 1939 The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara- Sans titre,1930s. The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara,- Sans titre , 1930sThe National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara- Ecstasy (1), fin 1930

Osamu Shiihara- Light, 1938 The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara-[Variant of ‘Ecstasy’],1 fin 1930 The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara-[Variant of ‘Ecstasy’], fin 1930 The National Museum of Modern Art, Tokyo

Title Unknown [variant of ‘The Hand’] , 1938 The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara- Osamu Shiihara- Composition, 1938 The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara- untitled, 1930s.

Osamu Shiihara-Title Unknown [Mannequins by the Roadside]] n.d. The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara- Esperance (hope), 1938 The National Museum of Modern Art, Tokyo

Osamu Shiihara- self- portrait, nd The National Museum of Modern Art, Tokyo

John Gutmann Part I

Publié par Lapetitemelancolie le 12/10/2013

« John Gutmann (1905–1998) was one of America’s most distinctive photographers. Born in Germany where he trained as an artist and art teacher, he fled the Nazis in 1933 and settled in San Francisco, reinventing himself as a photo-journalist. Gutmann captured images of American culture, celebrating signs of a vibrant democracy, however imperfect. His own status as an outsider—a Jew in Germany, a naturalized citizen in the United States—informed his focus on individuals from the Asian-American, African-American, and gay communities, as well as his photography in India, Burma, and China during World War II. Gutmann’s interests in painting and filmmaking, his collections of non-Western art and artifacts, and his pedagogy, all figure in a body of work at once celebratory and mysterious.

Gutmann was born to prosperous German-Jewish parents, in Breslau, Germany (since 1945, Wrocław, Poland). At age twenty-two, he graduated from the regional Academy of Arts and Crafts, where he studied with leading Expressionist painter Otto Müller. In 1927 Gutmann moved to Berlin, where he taught art to schoolchildren, participated in group exhibitions, and in 1931 had a solo show at the prestigious Gurlitt Gallery. However, his career was interrupted by the rise to power of the National Socialists in early 1933. While his family made plans to immigrate to New York, Gutmann set out on his own with San Francisco as his destination, and photography as his new profession. Before departing Germany, he acquired a Rolleiflex camera, hastily shot three rolls of film, and managed to secure a contract from the Berlin office of Presse-Photo. Making the most of a bad situation, he explored a new life as a foreign correspondent who would supply the very modern European illustrated press with views and reports from the American West.

By 1936, he had broken his contract with the Berlin press agency and made a new one with Pix in New York. By 1937, he had begun to teach art regularly at San Francisco College (later San Francisco State University), and this became his primary profession after a World War II era stint in the U.S. army. Gutmann retired his professorship in 1973 and began to reassess his body of work, sorting through boxes of negatives and making new prints of selected examples from the 1930s. It was a well-timed exercise: not only did Gutmann’s images satisfy a growing historical appetite for Depression-era photography, they also seemed compatible with certain kinds of experimental photography then emerging in the contemporary art scene. Before his death in 1998, Gutmann had seen his work featured in gallery and museum exhibitions, catalogues, and monographs.

By bequeathing his rich archive of nearly 5000 modern photographic prints, negatives, tearsheets, letters, and some drawings and early art prints to the CCP, John Gutmann has left us with the task of pursuing the rich knots, braids, tangles and threads in his complex life and work that unfolded over a most tumultuous and provocative century of modernity » ccp-emuseum.

John Gutmann-Veiled Nude with Raised Arms,1939

John Gutmann-In Veiled Face, Blue Eyes, 1939

John Gutmann-Half-Nude with Veiled Face 1939

John Gutmann-Rhinestones and Pearls( gerrie von pribosic gutmann), 1954

John Gutmann-The Fan, 1935

John Gutmann-Feather Hat and Black Lace( gerrie von pribosic gutmann), 1951

John Gutmann- Above the Veil, Her Eyes, 1935 11

John Gutmann- Dancer Topless, 1939 © Arizona Board of Regents

John Gutmann-Blonde Topless in Black Space, 1939

John Gutmann-Web of Light (Akiko), 1934

John Gutmann- Face Behind Curtain, 1937 © Arizona Board of Regents

John Gutmann-Hands on Teleface, 1938

John Gutmann-J.G. Searching for Distant Views, 1938

John Gutmann- Post-Surgical Portrait of an Artist, 1952 [Gerrie von Pribosic- Gutmann , with head wrapped in white bandage, dark framed work in background] © Arizona Board of Regents

John Gutmann, The Cigarette, ( gerrie von pribosic gutmann),1950

John Gutmann - The game , New orleans, 1937

John Gutmann-Death at the Mardi Gras, New Orleans, 1937

John Gutmann-Death with Flowers, New Orleans, 1937

John Gutmann-Man Placing Hat Over Mask, Mardi Gras, New Orleans, 1937

John Gutmann-The Father, New Orleans, 1937

John Gutmann- After Her Dive, Watching a Rival, 1936

John Gutmann-Self Portrait with Irene, 1940

John Gutmann - Self -portrait , with his paintings Nude and Still Life with Apples , 1932

John Gutmann-Self portrait with LoveBird, 1934

John Gutmann-Father Doll, 1951

John Gutmann-Very Beautiful in Feather Hat, 1951

johngutmann.org

Moma Collection

Laure Albin-Guillot Quelques portraits

Publié par Lapetitemelancolie le 01/09/2013

Laure Albin Guillot –Portrait présume de La princesse Maria Klavdievna Tenicheva (княгина Мария Клавдевна Тенишева), 1908-10

Laure Albin Guillot -Lucienne Boyer, 1935

Laure Albin Guillot – Odile Bagge, 1930

Laure Albin Guillot – Suzy Solidor, vers 1930.

Laure Albin Guillot 1926 Profils et Coiffures Modernes, Hairstyle

Laure Albin Guillot – sans titre (Portrait d’homme) vers 1935

Laure Albin Guillot- Madame Eynard, 23 décembre 1944

Laure Albin-Guillot- Geneviéve Guillot, 1950

Laure Albin-Guillot-Jacqueline Rayet Première ballerine à l’ opera de Paris , 1946

Laure Albin-Guillot-Janine Charrat ( french dancer, choreographer, and ballet director) c.1946

Laure Albin Guillot – Portrait de l’ecrivain Colette photogravure, 1939

Laure Albin-Guillot- André Gide près du masque mortuaire de Pascal, .photogravurec1930-35

Laure Albin-Guillot- Daniel Rops (1901-1965 Ecrivain et historien français, allumant une cigarette, 1950

Laure Albin-Guillot- Jean Cocteau fumant une cigarette, 1939

Laure Albin-Guillot-Jean Cocteau, 1935

Laure Albin Guillot – Hubert de Givenchy par Laure Albin Guillot en 1948.

Laure Albin Guillot – Hubert de Givenchy par Laure Albin Guillot en 1948.

Laure Albin-Guillot- Portrait de Paul Valéry 1935

Laure Albin-Guillot- Portrait de Paul Valéry 1935, dédicacé

Laure Albin Guillot – Paul Valéry, 1935

Laure Albin Guillot Autoportrait, 1935

More articles about Laure Albin- Guillot

Quinto Albicocco (1913-1995)

Publié par Lapetitemelancolie le 18/08/2013

D’origine italienne, Quinto Albicocco s’installera assez jeune à Cannes où il commencera sa carrière comme photographe . De 1934 à 1945 il y aura un atelier de photographie et y créera le Ciné Club de Cannes en 1946. Son succés s’intensifiera à cette époque, et des premières récompenses viennent couronner ses œuvres. Il travaille sur la technique et procédés à effets spéciaux, (trucage sur négatifpar exemple). Il est à cette époque comme Thorek un grand nom de la photographie. C’est d’ailleurs ainsi qu’il viendra au cinéma ( ou que le cinéma viendra à lui pkus exactement). En effet na notoriété de photographe lui permet d’être engagé comme assistant caméraman auprès de Sica et ensuite Rosselini. A partir de ce moment là, il occupera le poste de directeur de la photographie et collaborera à de nombreux tournages. inévitablement, si l’on puis dire, il se tourne vers la mise en scène ( ainsi que producteur) . retrouver sa filmographie Ici et sur IMB

bien sur c’est le photographe que je vous propose de découvrir aujourd’hui et toujours les nus…