Roger Parry (1905-1977) part I

Publié par Lapetitemelancolie le 06/07/2019

Né en 1905, Roger Parry se forme à l’Ecole nationale des Arts décoratifs avant de découvrir la photographie. Il devient l’assistant de Maurice Tabard en 1928, au studio de photographie publicitaire Deberny-Peignot. A l’aide d’images aussi dépouillées qu’efficaces, il introduit dans cet art appliqué qu’est la photographie publicitaire les audaces formelles des avant-gardes (photogrammes, photomontages, solarisations…).

Très vite, il prépare avec Fabien Loris l’illustration photographique d’un recueil de poèmes de Léon-Paul Fargue, Banalité. Sa publication en 1931 va le faire apprécier des milieux intellectuels ; il participe alors aux expositions collectives qui réunissent de nombreux talents de l’époque comme Kertész ou Man Ray.

A partir de 1931, Parry est chargé de la promotion de romans publiés à la NRF (Nouvelle Revue Française) qui lui commande plus de 200 couvertures pour des collections populaires.

Il est aussi photographe de plateau sur L’Atalante de Jean Vigo, illustrateur et portraitiste pour Gallimard ou collaborateur de Voilà et Détective.

En 1932, il s’embarque pour un long voyage vers les îles de la Polynésie française, où il réalise un reportage « tendant simplement à présenter un tableau aussi fidèle que possible de la vie actuelle à Tahiti et aux Iles sous le Vent» (Préface de « Tahiti »).
Ces photographies sont publiées dans Tahiti en 1934, ouvrage élaboré avec la complicité de Malraux.

En 1938, utilisant le prétexte de la publication de Zuyderzee (roman de Jeff Last aux éditions Gallimard), il effectue un reportage dans les polders hollandais. Dans une recherche constante de l’envers du décor, il y affine l’orientation documentaire de sa pratique personnelle.

Réformé en 1939, il intègre pendant la guerre la rédaction de Match et de Marie-Claire, avant de publier régulièrement dans La Semaine, principal hebdomadaire de divertissement sous l’Occupation. Il photographie alors les galas, les expositions ou les pièces de théâtre d’un Paris occupé dont la vie culturelle continue malgré tout.

En août 1944, il rejoint le Comité de Libération des reporters photographes de presse après avoir photographié le soulèvement populaire de Paris.

En tant que correspondant de guerre, il suit ensuite les Alliés jusqu’au printemps 1945, de l’Alsace à la poche de Royan.

Après la guerre, il couvre pour l’AFP la visite officielle du Général de Gaulle à New York en 1945 et la Conférence de Moscou en 1947. A la fin des années 1940 il délaisse progressivement le reportage de presse.

A partir de 1948, aux côtés d’André Malraux, il collabore aux collections de la « Galerie de La Pléiade » et surtout de « l’Univers des formes » dont il est le directeur technique pour les premiers volumes, révélant ainsi la vaste palette de ses talents d’illustrateur, de graphiste, de maquettiste et de photographe.

Il décède en 1977, quelques mois après André Malraux.

Voir tous les articles sur Roger Parry

Roger Parry -Etude pour la couverture de Les Trois jeunes filles de Vienne (fumeuse d’opium), 1934

Roger Parry – Sans Titre, 1933-1934

Roger Parry-Nu couché , 1933-34

Roger Parry -Nu (bras allongés°, 1930

Roger Parry-Nu, années 1930

Roger Parry- Une femme aux seins nus brandit un sabre à cheval sur une peau de bête, 1933-34( Etudes ; Illustrations de romans populaires, Collection Détective de Gallimard

Roger Parry-Bas et porte-jarretelles, 1935

Roger Parry-Femme les jambes croisées portant des bas, 1935

Roger Parry Femme s’habillant devant un miroir, Reportage. Publicité pour grande maison de blanc – Mode vers 1930

Roger Parry- Ludmilla Tcherina pour un spectacle de danse à Nice-Monte-Carlo , novembre 1943

Roger Parry -Portrait de Femme Double Image, 1928

Roger Parry -Nu, 1928

Roger Parry – Sans Titre, 1928 – 1930

Roger Parry. Double Exposure, Robert Couturier, 1931© Ministère de la Culture – Médiathèque du Patrimoine

Roger Parry.- femme dans un lit, double exposition 1933.© Ministère de la Culture – Médiathèque du Patrimoine.&

Roger Parry- La Malle,vers 1929

Roger Parry- Untitled, 1930s

Roger Parry -Pièce vide et œil (double exposition), 1929

Roger Parry-Banalité 3, 1930

Roger Parry- Mains avec boule de cristal, Variation, 1930 © Ministère de la Culture – Médiathèque du Patrimoine edité pour for André Maurois’ Le peseur d’âmes en1932

Roger Parry- Nature morte, 1929

Roger Parry- Etude, 1930

Roger Parry Main sur crépis avec traînée, 1928

Roger Parry-Un serpent s’enroule autour des doigts et du poignet d’un homme 1933

Roger Parry -Illustration pour la couverture d’un roman de Sidney Fairway , Un serpent et une main crispée,1933

Roger Parry- Un serpent dans des draps et deux mains crispées, 1933

Roger Parry-Illustration de la couverture d’un roman de Maurice Marrou ; Une femme renversée et une valise, 1933

Roger Parry- Une femme étendue sur le dos, les yeux ouverts, la tête contre une valise et une revue de tauromachie dans une main, 1933

Roger Parry Une femme inconsciente est soutenue par une rambarde 1934

Roger Parry- Femme soufflant dans un gros coquillage,nd1

Roger Parry- Femme soufflant dans un gros coquillage,nd

Roger Parry-autoportrait, , 1942

Jaroslav Vávra

Publié par Lapetitemelancolie le 20/12/2018

Jaroslav Vávra- untitled, 1964

Jaroslav Vávra- Untitled, 1964

Jaroslav Vávra- Studie IV (Šrafůra) or Šachové, 1969

Jaroslav Vávra- Striped Nude , 1966

Jaroslav Vávra- Arkady, 1964

Jaroslav Vávra- Srovnání, 1969

Jaroslav Vávra – Spona, 1960Ss

Jaroslav Vávra- Checkered Nude , 1966

Jaroslav Vávra -Akt, 1969

Jaroslav Vávra – Untitled,1969

Jaroslav Vavra – Akt, , 1965

Jaroslav Vávra, Toaleta, 1969

Jaroslav Vávra, Lovec obrazů, 1969

Jaroslav Vávra -Op Art Nude, 1969

Jaroslav Vávra- untitled, 1964

Jaroslav Vávra- Studie IV (Šrafůra), 1964

Jaroslav Vávra – Cover Akt 1969

Jaroslav Vávra – Plates from Fom Akty, 1969

Jaroslav Vávra -untitled nude, 1969

Jaroslav Vávra -Akt, 1969

Jaroslav Vávra -untitled nude, 1969 Fom Akty, 1969

Jaroslav Vávra – Plates from Fom Akty, 1969

Jaroslav Vávra – Plates ,1969, from Fom Akty, 1971

Jaroslav Vávra – Plates ,1969, from Fom Akty, 1971

Robert Heinecken

Publié par Lapetitemelancolie le 07/07/2015

Robert Heinecken – Daytime Color TV Fantasy #19B, 1974-1975, 3M color print© Robert Heinecken Archive

Robert Heinecken – Daytime Color TV Fantasy #18A , 1974-1975, 3M color print© Robert Heinecken Archive

Robert Heinecken – Daytime Color TV Fantasy #16B , 1974-1975, 3M color print© Robert Heinecken Archive

Robert Heinecken – Daytime Color TV Fantasy #13A, 1974-1975, 3M color print© Robert Heinecken Archive

Robert Heinecken – Daytime Color TV Fantasy #1B, 1974-1975, 3M color print© Robert Heinecken Archive

Robert Heinecken – Daytime Color TV Fantasy #28A 1974-1975, 3M color print© Robert Heinecken Archive

Robert Heinecken – Daytime Color TV Fantasy #8C, 1974-1975, 3M color print© Robert Heinecken Archive

Robert Heinecken – Daytime Color TV Fantasy #3C, 1974-1975, 3M color print© Robert Heinecken Archive

Pablo Picasso Nus

Publié par Lapetitemelancolie le 08/07/2013

Pablo Picasso- Two figures and a cat, 1902 (source all art )

Pablo Picasso-Scène érotique 1902

Pablo Picasso- Etreinte 1901

Pablo Picasso- Autoportrait avec nu 1902

Pablo Picasso-Nu couche et Picasso assis 1902

Pablo Picasso- Deux nus 1902

Pablo Picasso-Homme nu assis et femme nue debout 1904

Pablo Picasso- Homme et femme 1902

Karl F. Struss (1886 – 1981)

Publié par Lapetitemelancolie le 17/04/2013

La réputation de Karl Struss (1886 – 1981) s’est faite lorsque Alfred Stieglitz choisi son travail en 1910 pour le Salon International de Photographie picturale et par la suite pour le publier publié au sein du celèbre Camera Work en 1912.

Après avoir étudié avec Clarence White, ( avec qui il a travaillé sur la photographie de nu) et collaborer avec Stieglitz , Karl Struss s’ installe dans un studio en 1914. Il se spécialise dans le portrait, la publicité, et illustration de magazine. En 1919, Il ‘installe à Hollywood et devient cameraman de Cecil B. DeMille. Il deviendra plus tard l’un des premiers cinéastes de la génération des fimls dits artistique tels que Ben Hur (1925) et Sunrise (1927), pour lequel il a reçu le premier prix de l’Académie de la cinématographie.

Ses nus représentent un changement radical par rapport aux photographies de paysages architecturaux qui ont défini Sruss comme l’un des plus grands photographes de photo-sécessionniste du XXe siècle, mais ouvrent la voie aux générations futures de photographes de nu.

Publié & parF. Kotausek New York Cit en 1917 est un Portfolio de 48 images, comme l’indique le titre. Certaines photos sont estampillées avec « Photo prise par Nicholas Muray » ( formidable photographe de la même époque) au verso, je vous indiquerai lesquelles ( avec les liens vers les musées attestant du fait. Dans Female Figure Struss présente des études de nus, dont la majorité sont tonalité sepia , mais quelques-unes sont été tirées à l’aide du processus expérimental de couleur Hess-Ives : une première tentative afin d’opérer des séparations de couleurs grâce à l’utilisation de filtres colorés. Dans ces photographies, Karl Struss abandonne les propriétés du portrait de studio de routine et utilise un appareil photo 4×5 pouces afin de créer un sentiment d’urgence et de mouvement. La série Female Figure a libéré le corps de la femme des contraintes vestimentaires et du mouvement « classique », suggérant un retour à la nature.

En raison de sa technique, de nombreuses expositions ont été laissés un peu floue. Toutes les photos représentées dans Female Figure sont contre un mur ou en tissu (toile de fond), parfois drapé dans de la gaze transparente, tenant parfois un objet.

Bien que l’inspiration de M. Struss pour la figure féminine ne soit pas claire, on soupçonne qu’il a été clairement influencé par le mouvement de la danse moderne, qui, s’est avéré extrêmement populaire auprès des photographes picturales de l’époque. En 1916, Karl Struss a travaillé pour la Compagnie d’opéra Metropolitan et le Ballet Russe, photographiant divers artistes.
Alors que Female Figure a contribué à établir la norme pour la photographie de nu, elle passa sous contrôle judiciaire pendant cette période. En fait, l’éditeur de Struss a été menacé de poursuites pour distribution de pornographie. Peu de temps après, les nus de grands artistes comme Frantisek Drtikol, Edward Weston, Man Ray et deviendraient des piliers de l’histoire du nu. mais Karl Kruss est donc le pionnier de cette nouvelle approche.

Il fût aussi très connu en tant que cinéaste des années 1900 aux années 1950 et a également été l’un des premiers pionniers de films en 3-D.

Karl F. Struss- Untitled, From the Series, The Female Figure (Nude in Profile with Arms Outstretched), 1917 published in 48 photographs of the female

From the Series, The Female Figure , 1917 published in Karl Struss. From 48 photographs of the female

From the Series, The Female Figure , 1917 published in Karl Struss. From 48 photographs of the female Karl Struss -Nude Kicking, 1917 ( format impression individuelle)

Karl F. Struss- Untitled, From the Series, The Female Figure (Nude in Profile Walking like an Egyptian), 1917 published in 48 photographs of the female

Karl F. Struss – A Costumed Dancer, 1917

Karl F. Struss Nude Draped in Gauze, plate 32 from the Series, The Female Figure, 1917 here other version

Karl Struss-Untitled, 1917 published in 48 photographs of the female

Karl Struss-Untitled, From the Series, The Female Figure , 1917published in Karl Struss. From 48 photographs of the female

Karl Struss-Untitled, From the Series, The Female Figure , 1917 variante tirage individuel ( complètement différent)

Karl F. Struss Untitled, (Standing Nude With Drapery), 1917published in 48 photographs of the female

Karl F. Struss- Untitled, , 1915 From the Series, The Female Figure, 1917 published in 48 photographs of the female

Karl F. Struss- Untitled, From the Series, The Female Figure (Standing Nude With Drapery), 1917 1MURAY, NICHOLAS published in Karl Struss. From 48 photographs of the female ( livre)

Karl F. Struss- Untitled, From the Series, The Female Figure (Standing Nude With Drapery), 1917 1MURAY, NICHOLAS_e

Karl F. Struss- Untitled, From the Series, The Female Figure (Standing Nude With Drapery), 1917 1MURAY, NICHOLAS (livre)

Karl F. Struss- Untitled, From the Series, The Female Figure (Standing Nude With Drapery), 1917 1MURAY, NICHOLAS ( livre)

Karl F. Struss Untitled, From the Series, The Female Figure , 1917 published in Karl Struss. From 48 photographs of the femaleMURAY, NICHOLAS cf Desha Delteil Performing by Nickolas Muray for Vanity Fair,1921 getty.org

Karl Struss -Nudes Kicking, From the Series, The Female Figure ,1917published in 48 photographs of the female

Karl F. Struss Untitled, From the Series, The Female Figure , 1917 published in Karl Struss. From 48 photographs of the female

Karl F. Struss – Semi nude with a fan, 1915 From the Series, The Female Figure , 1917 published in Karl Struss. From 48 photographs of the female

Karl F. Struss – Nude with a fan, From the Series, The Female Figure , 1917 published in Karl Struss. From 48 photographs of the female

Karl F. Struss Untitled, From the Series, The Female Figure , 1917 published in Karl Struss. From 48 photographs of the female

Karl Struss -Nude Kicking, From the Series, The Female Figure ,1917published in 48 photographs of the female figure

Karl Struss -Nude Walking Like an Egyptian,1917published in 48 photographs of the female

Karl Struss-Untitled, From the Series, The Female Figure , 1917 ( format impression individuelle)

Karl F. Struss – Female Figure, First Series #9, – 1915. From the Series, The Female Figure , 1917 published in Karl Struss. From 48 photographs of the female ( format impression individuelle)

Karl Struss -Nude study c.1917 First Series 9 Plate n 6 From the Series, The Female Figure , 1917 published in Karl Struss. From 48 photographs of the female

Karl F. Struss – Female Figure, First Series #9, Plate #12 – Photograph (Vintage toned silver gelatin print) – 1915.

Karl F. Struss – Female Figure, First Series #9, 1915. From the Series, The Female Figure , 1917 published in Karl Struss. From 48 photographs of the female

Karl Struss-Untitled, From the Series, The Female Figure , 1917

Karl Struss- Reclining Nude ,1917 From the Series, The Female Figure , 1917 published in Karl Struss. From 48 photographs of the female

Vous pouvez retrouvez une partie des planches dans un portfolio vendu avec 24 des planches ( ce qui arrivent souvent, des planches manquent…) mais néanmoins, c’est toujours précieux , c’est quand même 1917 Ici bukowskis.com ( rubrique auctions) qui avait était venu aux enchères à Stockholm, en Novembre 2011

Karl F. Struss – Self-Portrait, Grand Canyon, nd

Struss by Clarence White, 1912

Karl F. Struss – A Costumed Dancer, 1917

Karl Struss- The wave, 1920

Karl Struss -Storm Clouds-192

Karl Struss -Dancer -nd

Karl Struss -dance study- 1930

Karl Struss-Standing Nude in Chiffon Draperies- 1915

Karl F. Struss – Annette.Kellerman.nd

Karl Struss -Agnes Ayres, 1919-20

Karl Struss – The Attic Window, Dresden, 1909

Karl Struss -Rhythm -1921

Karl F. Struss – Woman And Branch, 1912

Karl F. Struss -Woman in Field, 1910

Erwin Blumenfeld in colors

Publié par Lapetitemelancolie le 01/04/2013

C’est dans un contexte de croissance de l’après guerre, et l’effervescence d’une presse en plein essor, que l’activité d’Erwin Blumenfeld se déploie de façon spectaculaire. La photographie de mode est en plein essor et les magazines prospèrent dans une Amérique enrichie par l’économie de guerre et affichant fièrement ses valeurs. Les budgets publicitaires, le nombre de commandes et le niveau de rémunération des photographes augmentent de concert. Vogue , Harper’s Bazaar , Collier’s , Cosmopolitan , Life , Look , tous les grands magazines de mode américains vont faire appel à lui pendant plus de 15 ans . En 1944, 3 ans après son arrivée à New York, Blumenfeld est, le photographe le plus célèbre de sa profession. D’après le New York Times , il est le « grand leader de la photographie imaginative », et le mieux payé ! Cette réussite apparemment exemplaire prouve, s’il en est nécessaire, que la photographie d’après-guerre alliait création et contraintes économiques.
Cette notoriété américaine, il la doit à ses photographies de mode et publicitaires, qu’il réalise à New York pendant les années 1940-1960, dans son studio situé au Central Park South, mais aussi à son image d’européen cultivé : cette manière si particulière de doter la photographie de « capacités d’absorption et d’amour de l’art » (Harper’s Bazaar , 1941). Intrigué, attiré par ce nouveau langage, qu’est la couleur, etencouragé par Vogue , Erwin va rapidement jouer avec le Kodachrome. Il trouve là le moyen de citer les grands peintres, ses références, Manet, Vermeer…et en savant provocateur aussi, il se plait à prendre le contre-pied des conventions par des mises en scène d’un kitsh provocateur, en faisant le choix de couleurs inattendues, aux limites du bon goût, participant à fonder par cette transgression, l’identité colorée de son pays d’adoption.Si la biographie européenne d’Erwin Blumenfeld est connue – l’errance d’un créateur, juif berlinois d’origine, son séjour à Amsterdam (1930), son expérience fondatrice des avant-gardes parisiennes – , on sait peu de choses sur la période américaine et les activités de l’atelier new-yorkais. voir ici Biographie . Car contrairement à l’idée reçue, c’est dès 1936 qu’il se lance dans la photographie de mode.

Tiraillé entre son désir de s’exprimer en tant qu’artiste et la réalité économique, Erwin Blumenfeld dit cependant être persuadé de pouvoir faire entrer « l’art en contrebande » dans le commerce. Les relations de confiance nouées avant-guerre avec les directeurs artistiques du magazine Vu , Alexandre Brodovitch et Alexandre Liberman, vont lui laisser cependant quelques espaces de liberté et de création. Ce qui n’est pas si simple quand produits de beauté, vêtements, et accessoires, constituent l’ordinaire de la production du studio. Il n’hésite pas à puiser dans son stock d’images fétiches, dans l’histoire de l’art, dans les nouveautés techniques, pour mieux masquer la banalité du produit. Il sait aussi plus simplement s’appuyer sur ses qualités graphiques, sur son intérêt pour la forme vestimentaire, et sur sa fascination pour le corps féminin pour rendre compte non seulement d’une texture ou d’une coupe mais aussi des potentialités géométriques et colorées de la mode féminine.

Cette période américaine a fait la réputation d’Erwin Blumenfeld et restera avant tout dans son œuvre comme le moment de la découverte, de la fascination et de la mise en valeur de la couleur.

Biographie et plus de photographies ici

Edwin Blumenfeld -Nude with Camellia, New York, 1950

Erwin Blumenfeld – Untitled veiled nude, 1940

Edwin Blumenfeld – Ruth Knowles in undergarments, photographed, 1955

Edwin Blumenfeld – Line on face, New York, ca. 1947-1949

Edwin Blumenfeld -Goddess of New York, 1944

Edwin Blumenfeld – Nude, New York ,1949

Erwin Blumenfeld -Lisette behind Fluted glass, 1954

Erwin Blumenfeld- Distorted Nude. 1950

Erwin Blumenfeld Nu, couché, 1945

Erwin Blumenfeld -Triple Exposure, 1952 PhotoGravure

Erwin Blumenfeld- Trois profils. Variante de la photographie parue dans l’article Color and lighting[Couleur et éclairage], de Photograph Annual 1952

Erwin Blumenfeld- Legs , 1950’s

Le site d’Erwin Blumenfeld

Livre à lire sur le sujet « Blumenfeld Studio, Couleur, New York, 1941-1960 », Ed° Steidl, 2012

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1929 Oakland,California

Publié par Lapetitemelancolie le 06/02/2013

Albert Arthur Allen – Model seated on a table from The Boudoir Series, Oakland, California, 1924

Albert Arthur Allen – Nude Model, 1929,from The Boudoir series, , Oakland, California

Albert Arthur Allen – Nude with Cigarette, 1924-29 from The Boudoir series, , Oakland, California

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1924 Oakland, California.

Albert Arthur Allen – Nude with pearls 1924, from The Boudoir series, , Oakland, California

Albert Arthur Allen- Study of nude, 1920s Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1929 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1924 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1925 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1925 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1925 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1924 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1924 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1924 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1929 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1929 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1924 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1924 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1924 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1929 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1920s Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1920s Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1924 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1924 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- Nude in her bathroom, 1924 from The Boudoir series, , Oakland, California

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1925 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1924 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1924 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1924 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1924-29 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1929 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1928 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1929 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1929 Oakland, California.

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1924 Oakland, California.

Albert Arthur Allen 1929 , from The Boudoir series, , Oakland, California

Albert Arthur Allen- from the The Boudoir Series, 1924 Oakland, California.

Man Ray – Portrait de Marcel Duchamp, 1919

Publié par Lapetitemelancolie le 24/01/2013

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Man Ray -Marcel Duchamp, 1919 © Man Ray Trust

Man Ray -Marcel Duchamp, 1919 , gelatine print silver © Man Ray Trust From the book by Manor Friedman Dreaming with Open Eyes: The Vera and Arturo Schwarz Collection of Dada and Surrealist Art in the Israel Museum, Jerusalem (revised edition 2008) Ed°