© Brassai -Self-portrait in an Opium Den- 1931
© Brassai and his Opium Den moments-1931
© Brassai -Woman smoking opium-1931
© Brassai-Opium Party-1931
© Brassaï, Woman Smoking Opium, 1931
© Brassaï- Repaire d’Opium, photogravure. c1931-1932
Né à Prague en Décembre 1900, Karel Teige était un éditeur et graphiste ainsi que la figure majeure du mouvement d’avant-garde tchèque « Devětsil ». Fondée en 1920, la Devětsil s’inspire du surréalisme et du cubisme, populaires en Europe occidentale à l’époque, mais aussi du mouvement Russe « Proletkult » (Пролеткульт – [modifier radicalement les formes artistiques existantes avec une nouvelle approche révolutionnaire esthétique de classe ouvrière ]. Teige et ses accolites avant gardistes portent et déplacent les principes du poétisme et du constructivisme à travers les différentes disciplines artistiques. Dans ses compositions typographiques et collages se lisent les liens entre surréalisme et fonctionnalisme.
Teige est devenu le porte-parole de Devětsil en 1921, élaborant le principe que «Tout art nouveau, est nécessairement une réaction contre le précédent ».
Cette nouvelle orientation a été renforcée par ses visites à Paris en 1922 et ses interactions avec les artistes là-bas, y compris Constantin Brancusi, Pierres Albert-Birot et Man Ray avec qui il gardera des liens étroits. Il a lu avec voracité et élargi ses voyages au début des années 1920 afin obtenir une connaissance de première main du cubisme , du surréalisme et des mouvements de constructivisme russe. il a visité toutes les grandes villes Russes et Européens dans le but de deployer et construire des relations personnelles et étroites avec les artistes d’avant-garde.
Teige a été publié dans la revue expressionniste allemande « Die Aktion » , a collaboré étroitement au sujet de l’architecture avec Le Corbusier et Walter Gropius et a donné des conférences au Bauhaus, tandis que son influence dans son propre pays a été considérable, Teige était vraiment un pilier du mouvement moderniste international.
En 1924, Teige ayant embrassé le constructivisme Russe , le » tableau poème » ou « Poème Pictural », nait avec Jaroslav Seifert. Teige et Seifert étaient convaincus que ce nouveau système de signe non verbal serait réveiller les sens, de sorte que dans la future société socialiste on pourrait profiter pleinement de tous les effets sensoriels. Leur vision de la société idéale, était d’abolir la division du travail et de l’art, ainsi , l’art comprendrait toutes les activités humaines, même les sports, le jardinage ou la cuisine.On comprend donc que Teige est impliqué politiquement à travers ses actes créatifs. Il crée à la fois pour la Nation, le peuple et l’art , ces trois niveaux étant indissociables. et je vous conseille également ici sur wordpress toujours en anglais Excerpts from Karel Teige’s “Poetism Manifesto” (1928)
Translated by Gerald Turner. From Between Two Worlds: A Sourcebook of Central European Avant-Gardes, 1910-1930. (The MIT Press. Cambridge, MA: 2002) [Originally published as “Manifest poetismu,” in ReD Vol. 1, No. 9 (1928)]
Cette forme d’expression est devenu rapidement très populaire parmi les artistes du Devětsil et « poésie optique » devient une nouvelle « norme » lexicale. Des Poèmes d’image associant la disposition typographique et des poèmes combinés avec le collage et le photomontage, et ont été produits en masse à cette époque. Très vite, Karel Teige a affirmé la perte de « l’autonomie de la peinture », la remplaçant par l’Affiche et le Poème Image. A cette époque il a commencé à écrire des scénarios de films et utilisant la technique de dissolution comme un moyen de mise en forme poétique des objets dans d’autres objets.
Au printemps 1927 Teige est désavoué par le presse Tchèque . Une vague critique assez virulente pointe en effet ce dernier et le mouvement Devětsil comme obsolète et épuisée. Pourtant en Octobre 1927 un Magazine mensuel voit le jour » ReD » éditer sous la houlette de Devětsil . Publié entre 1927-1931, ( Bien que Devětsil déclinera jusqu’à cesser toute activité en 1930). Le contenu de la revue a été principalement déterminé par Teige, il a en effet édité et conçu les trois volumes.
Il présente des thématiques très diversifiées, embrassant la poèsie, l’architecture, la peinture, la photographie, la sculpture, , la politique,le théâtre, la danse, et témoigne très largement du mouvement Surréaliste Français ( en autre et particulièrement quand même) , et International. Tous les avant- guardistes Russes et Européens de l’époque y sont publiés. ReD est un véritable miroir de la Culture Surréaliste. Teige ayant été forcé de se retirer de son engagement public, continuera à maintenir son travail de poème d’image et son travail d’éditeur- concepteur, avec la parution du magazine jusqu’en 1931
En 1951, il meurt d’une crise cardiaque. Il est dit qu’elle ne fût que la résultante d’une campagne de presse soviétique féroce contre lui. En definitive ,c‘est l’histoire d’un homme qui a essayé de changer le monde en renversant les valeurs morales et artistiques vers la cause de ce qu’il espérait être une société meilleure et qui a fini par être écrasé par ceux qui (à première vue ) apparaissaient également travailler pour une société meilleure. Telle était la différence entre Teige et les communistes qui, à sa mort en 1951qui ont confisqué tous les manuscrits et écrits qu’ils pouvaient trouver dans l’appartement de Teige.
Je vous présente aujourd’hui simplement quelques planches de ce magazine, témoignant, du champ culturel que Red balayait.
La majeure parie des ReD Ici ansi que les autres travaux d’éditeur et de typographe de Karel Teige ( très complet)
Article très complet en Anglais sur Karel Teige Ici ( lien en traduction française, c’est approximatif mais on le comprend très bien. Vous pouvez le désactiver si vous le souhaitez)
et sur son travail de typographe editeur Ici
Yves Tangy – From ReD ( Directed ans published by Karel Teige), 197-28
Salvator Dali et Louis Bunel , Le chien andalou From ReD ( Directed ans published by Karel Teige) ReD 3, 1929-31
Toyen- Fata-moragana & Štyrský Krajina v oblacích. (1927-1931) From ReD ( Directed ans published by Karel Teige), 1927-28
the Dancer Milca Mayerová- uncredited, published In ReD( Directed ans published by Karel Teige), issue # 1, 1927-28
René Clair & Francis Picabia Entr’acte; Man Ray Etoile de Mer. From ReD ( Directed ans published by Karel Teige), 1927-28 From ReD published by Karel Teige), 1927-28 ( articles sur Man Ray)
Vítězslav Nezval & Karel Teige (1924)6 Tabeau Poème, L’Embarquement pour Cythère published In ReD( Directed ans published by Karel Teige), issue # 2, 1928-29
Constantin Brancusi (1925) Pták = L’oiseau From ReD ( Directed ans published by Karel Teige),Red 2 , 1928-1929
László Moholy-Nagy- Plakát (L’Affiche Reklameplakat ,Photoplastik) & Olly Dolly sister, From ReD ( Directed ans published by Karel Teige)Octobre 1927 (voir les articles sur László Moholy-Nagy)
Man Ray- Kiki & l’étoile de mer From ReD ( Directed ans published by Karel Teige), 1928 ( articles sur Man Ray)
Guillaume Apollinaire , Teige & Mrkvička From ( Directed ans published by Karel Teige), 1927-28 voir ici la version originale
Jindřich Štyrský ( Noční rychlík Express de nuit, The wedding Trip, & Jaroslav Seifert. published In ReD( Directed ans published by Karel Teige), issue # 2, 1928-29
Jarmila Horáková, 20.1.1928 from ReD ( Directed ans published by Karel Teige), issue6 , 1929
Man Ray &Tristan Tzara – From ReD ( Directed ans published by Karel Teige), 1927-28 ( articles sur Man Ray)
Man Ray From ReD ( Directed ans published by Karel Teige), 1928-29 ( articles sur Man Ray)
Marc Chagall From ReD ( Directed ans published by Karel Teige), 1927-28
Picasso- Zátiší ( Nature morte ) & Le Corbusier, Pierre Jeanneret & Charlotte Perriand , Kovové lehátko (Chaise longue ) From ReD ( Directed ans published by Karel Teige), Octobre 1927
László Moholy-Nagy From ReD ( Directed ans published by Karel Teige), ReD 2, 1928-29 (voir les articles sur László Moholy-Nagy)
Paul Outerbridge 1924 From ReD ( Directed ans published by Karel Teige), ReD 2, 1928-29
Max Ernst- Puška ( Le fusil Gewehr Les malheurs des immortels) & Max Ernst- Přírodopis ( L’histoire naturelle Naturgeschichte.) From ReD ( Directed ans published by Karel Teige), 1927-1928 voir article sur Max Ernst )
Marc Chagall From ReD( Directed ans published by Karel Teige) 1927-28
From ReD ( Directed ans published by Karel Teige)), 1927-28
E. O Hoppé- Alla Nazimova( Actrice Russe), published In ReD( Directed ans published by Karel Teige), issue # 1, 1927-28 ( voir Ici ce portrait et plus sur Alla Nazimova)
Arthur Harfaux (1929) From ReD ,( Directed ans published by Karel Teige) issue # 3, 1929-31
Pablo Picasso- Femme en costume de bain, 1931-1932
Edward Steichen – photo de mode pour Vogue modèle G. André , 1931
Edward Steichen- Photo de mode modèle G. André , Vogue, 1937
Jean Moral Tide. Vintage photogravure. c1931
“Signing his work by his last name–‘Rabinovitch’–this portraitist and still life photographer became a force in New York artist circles as a pedagogue and photographic taste-maker. In his earliest work, pre 1927, Rabinovitch cultivated a pictorialist density and richness of texture, yet he possessed an aesthetic clarity of line and an instinct for the integral disposition of various pictorial elements. Rabinovitch was particularly adamant in his determination not to retouch ‘anything above the shoulders’ in a portrait at a time when wrinkle erasers and ‘eye doctors’ dominated the dark rooms; yet he would manipulate everything in other portion of the pictorial field for expressive purposes. He did theatrical work, but his interest in human appearance was broad and he would approach interesting looking people on the street in order to portray them. In the later 1920s, he became increasingly interested in objective modernism and the sharp edge/clear focus aesthetic emerging in art photography. Yet this clarity was added to what was primarily an experimental outlook to the medium. Like Man Ray, he would solarize, or abstract pictorial elements. His still lifes from the 1930s have a spare monumental simplicity admired by lovers of modernist abstraction.” © David S. Shields
Ben Magid Rabinovitch- Tamaris in “Dirge » , 1931
Ben Magid Rabinovitch- Tamaris in “Dirge » , 1931 sepia toned
Ben Magid Rabinovitch- Danse grotesque 1922
Ben Magid Rabinovitch- Partial female nude, 1944
More Here
Film stills from Carl-theodor Dreyer‘s Vampyr, 1931
Jacques-Henri Lartigue – The Crystal Ball, ( Rénée perle) 1931
Jacques Henri-Lartigue – Renée Perle with hat, 1930
Jacques Henri-Lartigue – Renée Perle with hat, 1932
Jacques Henri-Lartigue – Renée Perle with hand on hat, 1930
Jacques-Henri Lartigue- portrait de Renée Perle 1930
Jacques Henri-Lartigue – Renée Perle profil ca. 1930
Jacques Henri-Lartigue – Renée Perle profil, 1930
Jacques Henri-Lartigue – Renée Perle Etude de mains au bracelet de diamants 1930
Jacques Henri-Lartigue – Accroche coeur, Renée Perle ca. 1930
Jacques-Henri Lartigue-L’accroche coeur, portrait de Renée Perle 1930
Jacques-Henri Lartigue -Renée Perle, 1932
Jacques-Henri Lartigue- Renée Perle, ( etude de mains), 1932
Jacques-Henri Lartigue, Renée Perle, 1930-1932
Jacques Henri-Lartigue – Renée Perle songeuse, ca. 1930
Jacques Henri-Lartigue – Renée Perle pensive, 1930
Jacques Henri-Lartigue – Renée Perle à Ermenonville, 1930
Jacques-Henri Lartigue- Reneé Perle , 1930
Jacques Henri-Lartigue – Sous la veranda avec Jacques , 1930
Jacques-Henri Lartigue.Renée Perle, 1931
Jacques-Henri Lartigue – Renee Perle 1930
Jacques Henri-Lartigue – Renée Perle , Paris, 1931
Jacques-Henri Lartigue, Renee Perle, 1932
Jacques-Henri Lartigue, Renee Perle, 1933
Jacques-Henri Lartigue.Renée Perle 1932
Jacques Henri-Lartigue -Renée Perle, Paris, 1931
jacques-henri-lartigue
Jacques-Henri Lartigue-Renée Perle and Lulu at the Bois de Boulogne. 1930-1932
Jacques-Henri Lartigue-Renée Perle and Lulu at the Bois de Boulogne. 1930-1932
Moussia (Moussia Xenia Martine Bielinnko ep Breteuil) pour Les aventures du Roi Pausole, opérette en 3 actes Théâtre des Bouffes Parisiens, 1931 dedicace à Albert Willemetz
Moussia .Après avoir débuté sous son prénom, elle a joué sous son véritable nom d’épouse (Martine de Breteuil) après la guerre, et a tourné de 1930 à 2000 (de 22 à 92 ans, 70 ans de carrière !) dans un nombre incalculable de films et de téléfilms. Elle était à ses débuts spécialisée dans les rôles très déshabillés ! Parallèlement, surtout au cours des années 40-50, on la vit beaucoup au théâtre, comme comédienne, mais aussi comme directrice (la Potinière), metteur et scène et même auteur.
MP Verneuil- Etude de nu, 1931, {from Vingt-Quatre études de nu, texte de Jules Romains Paris, Éditions Denoël et Steele, 1931}
Brassaï- O. Kokoschka et Brassaï dans la glace et amie de O. K. à droite, 1931
Durant l’été 1931 Char, Nusch et Paul Éluard s’embarquent à Marseille, font escale à Barcelone et séjournent à Cadaqués chez Dali et Gala. Voici quelles traces photographique s de ce moment
Salvador Dalí et René Char Gala Dalí et Nusch Éluard en Espagne à Cadaquès, 1931 photographiés par Paul Eluard
Salvador Dalí et René Char Gala Dalí et Nusch Éluard en Espagne à Cadaquès, photographiés par Paul Eluard, 1931
René Char et Gala Dalí en Espagne à Cadaquès, 1931 ( photographer Dali, Eluard ? )
René Char Paul Eluard Gala Dalí et Nusch Éluard en Espagne à Cadaquès, photographiés par, Salvador Dalí, 1931
Salvador Dalí et René Char Gala Dalí en Espagne à Cadaquès, 1935 photographiés par Paul Eluard, 1931
René Char et Nusch Nusch Éluard sur le bateau les menant en Espagne à Cadaquès, photographiés par Paul Nusch Éluard, 1931
source site d’André Breton
Edward Steichen -« Ann Harding, Beverly Hills, California » 1931
Brassaï – Conchita Et ses danseuseuses, sur l’estrade, devant la baraque Sa Majesté la femme Boulevard Saint Jacques, 1931
Brassaï – Danseuses masquées, , devant la baraque Sa Majesté la femme Boulevard Saint Jacques, 1931
Brassaï- Trois femmes masquées sur l’estrade, devant la baraque Sa Majesté la femme spectacle interdit aux moins de 16 ans, Boulevard St. Jacques, Paris 1931
Brassaï – Danse Serpentine la Fete Foraine, sur l’estrade, de la baraque Sa Majesté la femme Boulevard Saint Jacques, 1931 ( creditée dans une expostion !!! La Loie Fuller, s’exhibant à la Fete Foraine, Mais çà n’est pas elle du tout puisqu’elle est morte le 2 janvier 1928)
Brassaï – La danse de Conchita sur l’estrade, de la baraque Sa Majesté la femme Boulevard Saint Jacques, 1931
Brassai -La danse de Conchita Ici créditée, Boulevard Auguste Blanqui, 1931, je pense que c’est faux…
« Domicele Tarabildiene was a well known interwar artist whose spectrum of creative means and expression was wide – engraving, book illustration and applied graphics, painting, and sculpture. Her poetic and surreal photography, however, has only recently attracted public attention in Europe. This exhibition is the first time this work has been seen in Scotland – indeed the UK – and presents 34 signficant photographs from the early 30s, most using the photomontage technique. “What is fascinating is not just the artist’s courage in exploring experimental forms of expression, but also her decision to be her own model in the photographs. Her artistic exploration crossed the line of experimentation, and testifies to her interest in the avant-garde constructivist ideas of the time, as well as her exceptional ability to express herself creatively in various art forms. Tarabildiene is a symbol of human emancipation; although she was born in the countryside, she matured as an artist in the town, and used it as a source of creative inspiration.” Text By Ieva Mazuraite-Novickiene, National Gallery of Art of Lithuania.
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Domitsele Tarabildené / Domicele Tarabildiené était une artiste Lituanienne ( qui a aujourd’hui son portrait qui orne les timbre) extrêmement polyvalente. Au cours de sa longue carrière professionnelle, elle a aussi expérimenté la peinture et la gravure et le dessin et la sculpture, mais elle a surtout gagné sa notoriété notamment grâce à ses illustrations de livres. La simplicité et l’harmonie de ces œuvres réalisées principalement pour des publications pour enfants, elle les a adoptées dans ses compositions photographiques, et ce au début des années 1930. Les photos de l’artiste lituanien, dont la plupart ont été faites en utilisant la technique du photomontage, sont romantiques et poétique. Neanmoins, on peu noter qu’il ya malgrès tout des références à l’avant-garde constructivistes et surréalistes. Elle apparaît la plupart du temps sur ses photographies sous la forme d’une jeune fille pensive, où avec des ailes de fée et les quelques rares nus qui existent sont toujours d’une grande délicatesse.
Domicelė Tarabildienė -Ni su gipso modeliu, 1931
Domicelė Tarabildienė –Laumžirgis, 1931
Domicelė Tarabildienė 1932
Domicelė Tarabildienė -Nosis Menuliui II. 1932
Domicelė Tarabildienė -Nosis Menuliui 1932
Domicelė Tarabildienė -Žvaigždė, 1932
Domicelė Tarabildienė – vertus , 1932
Domicelė Tarabildienė 1932
Domicelė Tarabildienė – Laumžirgis, 1931
Domicelė Tarabildienė – fotomontažas, 1931
Domicelė Tarabildienė – fotomontažas , 1931
Domicelė Tarabildienė – Photomontage with Lillian Roth skirt, 1932
Domicelė Tarabildienė Vakarine suknele, 1930
Domicelė Tarabildienė – Jočiūnuose, 1932
Domicelė Tarabildienė- Portretas kelias, Kaunas, 1932
Domicėlė Tarabildaitė-Tarabildienė. Domicėlė prie savo skulptūros darbų Meno mokykloje. behind her to his sculpture works of art school Kaunas.1932–1933
Watch her drawings and painting Here
La Petite Mélancolie 
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