Félix Vallotton est un peintre, sculpteur, graveur sur bois, critique d’art et romancier. Né en 1865, l’artiste Suisse a étudié à Paris, à l’Académie Julian où se sont formé de nombreux artistes de l’époque. Doué en dessin il expose plus tard dans plusieurs pays européen.A Vienne il reçoit même des félicitations de Klimt! Entre 1891 et 1901, la renommée de Félix Vallotton devient internationale grâce à ses illustrations en noir et blanc et ses gravures sur bois (l’art de la xylographie) qui rencontrent un vif succès dans l’avant-garde parisienne et lui permettent d’intégrer le groupe des nabis. Le trait est précis, les cadrages subtils. Le noir emplit volontiers les illustrations, dévorant le blanc, reflétant notamment la violence des relations adultérines, sujet récurrent de l’artiste.
A partir de 1899, il préférera la peinture et laissera à sa mort en 1925 plus de 1700 tableaux. Il s’est essayé à tous les genres : portrait, nu, paysage, nature morte, sujet mythologique, peinture d’histoire… Mais s’il a peint des choses très diverses, ses toiles se distinguent toujours par un dessin précis aux formes bien découpées, des tons recherchés et un aspect lisse. Le cadrage et la perspective s’inspirent souvent de l’estampe ou de la photographie dans une réappropriation de différentes techniques qu’il réalise ensuite dans son atelier.
pour ma part ceux sont ses gravures que j’aime le plus, bien que ses peintures soient très belles aussi, néanmoins, je trouve que c’est inégal, et que la rigueur et la pureté de ses gravures ne se retrouvent pas dans tous ses tableaux. Peut être est-ce l’utilisation de la couleur, j’aime finalement surtout des sur aux tons délavés,
**************Les Gravures sur Bois*************
Félix Vallotton La Paresse – 1898 gravure sur bois
Félix Vallotton- Cinq heuures series Les Intimités, 1898
Félix Vallotton- apprets de visite series Les Intimités, 1898
Félix Vallotton- Cinq heures series Les Intimités, 1898
Félix Vallotton- La raison probante series Les Intimités, 1898
Félix Vallotton-Le grand moyen.Les Intimités, 1898
Félix Vallotton- Lasanté de l’autre series Les Intimités, 1898
Félix Vallotton le bain series Les Intimités, 1898
Félix Vallotton L’Irréparable, from the series Les Intimités, 1898
Pal Funk Angelo appelé aussi Pàl Funk, Pinkàsz Funk ou Angelo P.F., Angelo est issu d’une longue lignée de sculpteurs, peintres et graphistes célèbres. Il est un photographe qui a réalisé divers travaux tout au long de sa vie, couturier, photographe et cinéaste. Il a dû fuir à Budapest en 1919 pour sauver sa vie en raison de la «terreur blanche» . il a été reconnu comme l’un des photographes de studio les plus en vue en Europe. Jusqu’en 1939, il aura trois studios respectivement à Budapest, à Paris et à Nice où il photographiera dit on plus de 450 000 personnes tout au long de sa vie ( connues ou pas Picasso, Bela Bartok, Charles Chaplin et Joséphine Baker , faisant partie dec cette longue liste). Peu de photographes de studio avaient vraiment compris que l’éclairage artificiel a pour but d’évoquer plutôt que d’exposer, mais Funk l’a fait, ce qui fera son succès.
C’est dès l’âge de 1à ans d’Angelo commence a photographié, ayant reçu un appareil en cadeau. En 1910, à Munich, il étudie à l’école de Carl Bauer la peinture tout en continuant à pratiquer la photographie. Plus tard, il approfondira ses techniques à Berlin auprès de Nicola Perscheid et Rudolph Dührkoop , à Paris chez Reutlinger, et à Londres, à Hoppé et Adams, et travaillera en tant que directeur de la photographie pour Michael Curtiz . En France, Il a surtout travaillé en tant que designer de mode à Paris. Parallèlement à la photographie, il a dirigé des spectacles vivants immobiles et même conçus les costumes. En 1916, il était directeur adjoint et cameraman auprès du célèbre Kertész Mihály (Michael Curtis). Sa carrière cinématographique a duré une décennie, chaque année, il a travaillé à la section européenne de la Corporation du film franco-britannique, et il a realisé des films pour la Metro-Goldwyn-Mayer en tant que co-realisateur de Rex Ingram, Erich Pommer, Fritz Lang, Alexander Wolkoff, Ernst Lubitsch et Harry Lachman ( c’est peu dire !!). En 1927, il a participé à la naissance des premiers films parlants hongrois « István » avec Eiben.
Dans Les années 30 ,les Journaux et magazines les plus en vogues à travers toutes l’europe et l’amérique, tels que » Vanity Fair », « Harper ‘s Bazaar », « Cinéma », » Die Dame », « Berliner Leben » , « Berliner Zeitung Illustrirte » publient ses œuvres.
Quand la guerre éclate, il retourne en Hongrie. Il a été profondément impliqué dans le développement et l’enseignement de la photographie en Hongrie en tant que fondateur de l’Académie hongroise de la photographie et de l’association des photographes tard. Peu de photographes de studio vraiment compris que l’éclairage artificiel a pour but d’évoquer plutôt que d’exposer. Funk a fait.
Ses photos nues sont très rares sous n’importe quelle forme (gélatine argentique ou photogravure), et sont esthétiquement influencé par le dadaïsme et l’ esthétique théâtrale employées par Horst début XXe siècle. Les photographies des femmes sont accompagnées de certains éléments liés au monde des rêves, et une nature sensuelle.
En 1951, son atelier a été nationalisée . Jusqu’à sa retraite en 1964, il a travaillé au sein du Collectif des photographes à Budapest. Dans le même temps, il a pris des photos de lui-même en fonction de ses ambitions artistiques.
Angelo Pál, Funk Pinkász -Sulyok Mária divatfotója. 1938
Pal Funk Paul Angelo – Portrait of the actress Elisabeth Bergner (1897 – 1986) for ‘Fräulein Julie’. 1922
Paul (Pal Funk) Angelo – Akt , 1935
Paul (Pal Funk) Angelo -cabaret bulesque dancer, nd
Angelo Pal Funk, Nude and Eyes,1935
Angelo Pál Funk -Nude with Candlestick, 1930
Pal Funk Paul Angelo – Nude Study, 1930s
Pal Funk Paul Angelo – Nude, 1930s
Angelo Pál Funk -Nude , 1930s
Paul (Pal Funk) Angelo – Métempsychose, Published in Paris Magazine, 1931 found the pic on carrefour étrange
Paul (Pal Funk) Angelo – Portait de la ballerine Françoise Bertin dans une danse des masques , Revue Des Monats, Mars 1927
Angelo (pal funk)- Portait de la ballerine Françoise Bertin publiée dans la revue Des Monats, Janvier, 1928
Angelo (pal funk)- Portait de la danseuse June Roper de la revue Haller publiée dans la revue Des Monats, Mars, 1928
Angelo (pal funk)- Portait de la danseuse Sucha Cha Staj publiée dans la revue Des Monats, Mars, 1928
Paul (Pal Funk) Angelo-untitled, 1925
Paul (Pal Funk) Angelo -untitled, 1925
Paul (Pal Funk) Angelo -untitled, 1925
Angelo Pál, Funk Pinkász -Akt (Nu Languissant) ,1935
Angelo Photos- Lisan Kay 1937 ( J. Willis Sayre Collection)
« Et bien entendu, elle avait eu de nombreuse aventures sexuelles, mais il existe certains rapports sexuels où le corps ne participe pas réellement. Elle se trompait elle- même. Elle croyait avoir tout expérimenté de la vie sexuelle, après s’être allongée sur un lit, avoir caressé des hommes et accompli tous les gestes prescrits dans les bons manuels. Mais tout cela n’était qu’extérieur. En réalité, son corps était encore endormi,n’était ni mûr ni formé. Rien ne l’avait atteint dans ses profondeurs. C’était encore une vierge. Je m’en rendis compte dès qu’elle entra dans la pièce » Anaïs Nin- Vénus Erotica ( delta of vénus)
Bob Carlos Clarke – The Illustrated Delta of Venus #1, 1980
Bob Carlos Clarke – The Illustrated Delta of Venus #2, 1980
Bob Carlos Clarke – The Illustrated Delta of Venus #3, 1980
Bob Carlos Clarke – The Illustrated Delta of Venus #4, 1980
Bob Carlos Clarke – The Illustrated Delta of Venus #5, 1980
Bob Carlos Clarke – The Illustrated Delta of Venus #8, 1980
Bob Carlos Clarke – The Illustrated Delta of Venus #10, 1980
Bob Carlos Clarke – The Illustrated Delta of Venus #11,1980
Bob Carlos Clarke – The Illustrated Delta of Venus # 12 1980
Bob Carlos Clarke – The Illustrated Delta of Venus # 13, 1980
Bob Carlos Clarke – The Illustrated Delta of Venus #14, 1980
Bob Carlos Clarke – The Illustrated Delta of Venus #15, 1980
Bob Carlos Clarke – The Illustrated Delta of Venus #16, 1980
Bob Carlos Clarke – The Illustrated Delta of Venus #18,1980
Bob Carlos Clarke – The Illustrated Delta of Venus #19, 1980
Bob Carlos Clarke – The Illustrated Delta of Venus #20, 1980
Today I redivision article in collaboration with Malika, which you will find the site here on wordpress, who has started in 2014 and especially starting with me and quote reference me, (and I thank her warmly, because I have a lot of visits are coming from her website) since that article had given her a boost CF http://malikamokadem-photography.com/2014/08/20/la-petite-melancolie/
But today I see on Tumblr on Facebook, here on wordpress, at DantéBéa Her again and again. She stole everything, changed the colors, never mentioning the artists’ websites links and I am deeply annoyed by this behavior which is a total disrespect. I am not responsible for the fact that nobody comes seek you for publishing artists and I will not apologize that many artists have come to me to offer me their work, no offense to some in.
Aujourd’hui je repartage l’article fait en collaboration avec Malika, dont vous trouverez le site ici sur wordpress, qui l’ a commencé en 2014 et notamment en débutant par me citer et me référencer, (et je l’enremerci evivement, car j’ai beaucoup de visites qui proviennent de son site) car cet article luiavait donné un coup de pouce CF http://malikamokadem-photography.com/2014/08/20/la-petite-melancolie/
Mais aujourd’hui je vois sur Tumblr sur Facebook, ici chez DantéBéa encore et encore Elle. Elle a tout volé, changé les couleurs, ne citant jamais le liens des sites des artistes et je suis profondément agacée par ce comportement qui est d’un irrespect total. je ne suis pas responsable du fait que personne ne vienne vous solliciter pour publier des artistes et je ne vais pas m’excuser que plusieurs artistes soient venus à moi pour me proposer leurs travaux, n’en déplaise à certain(e).
Malika Mokadem est une photographe française, née à La Ciotat en 1973. Après avoir fait des études de marketing international à San Francisco, où elle a vécu et travaillé durant 10 années elle est revenue en France en2003. Après avoir longtemps tourné autour de l’objectif, en tant que mannequin, styliste photo, assistante photographe ce n’est que depuis quatre ans que Malika s’essaye à exercer son talent de photographe. c’est donc une » Jeune » photographe très inspirée et prometteuse que je vous dont je vous fait découvrir le talent aujourd’hui. On retrouve dans son travail une atmosphère baroque et un regard posé sur la question du « féminin » , du corps et de la nudité et de l’érotisme qui n’est pas sans nous évoquer Madame Ionesco pour ne citer qu’elle, d’ailleurs Malika l’évoque dans la présentation à laquelle, elle s’est prêtée fort gentiment pour cet article.
» Il y a 4 ans, j’ai enfin succombé à la tentation de raconter mes propres histoires en étant enfin celle qui appui sur le déclencheur! Je suis une nostalgique, amoureuse d’Edgar Alan Poe et Baudelaire, grande fan de Anais Nin et Henry Miller.
Mes photographes fétiches sont de grands torturés et souvent des pays de l’est, Irina Ionesco, Vojnar, Telepnev, Saudek… C’est surement pour ça que depuis quelques mois je me suis mis à l’argentique, pour retrouver ces matières si particulières, ces univers « graineux » et ces vrais noirs.
J’ai toujours aimé raconter des histoires, susciter des émotions, faire sourire, rêver, pleurer parfois. Mes amies mannequins ont été formidables et ont eu la grande gentillesse de me servir de cobayes les premières années; elles se prêtent toujours aux jeu d’ailleurs lorsque je m’amuse à découvrir de nouvelles techniques.
Merci Isa, Alex, Zoé, Cécile, Nat…. Mes amis artistes m’ont ouvert les portes de leurs ateliers et de leurs âmes et m’ont permis de réaliser d’authentiques portraits . Pour moi la photo est un échange, une conversation amoureuse entre un photographe et son modèle, elle demande une confiance absolue, un lâcher prise de la part des deux protagonistes.
Mon travail peut sembler, hétéroclite, alors qu’il est simplement un miroir de mon état d’esprit, de mes expériences et de mes rencontres. Je prends autant de plaisir à faire du portrait, un reportage photo ou une série de mode, chaque exercice de style me permet d’évoluer et d’utiliser des morceaux de moi. « Malika Mokadem
Albert Rudomine, né à Kiev en Ukraine le 27 avril 1892 et mort à Paris le 4 avril 1975, est un photographe français.
Il fut un spécialiste des portraits et de la photographie de nu. Il fut employé au journal L’ » Illustration » dans les années 1920. ».wikipedia.
Albert Rudomine – Jeanne Hebuterne ( maitresse de Modigliani), 1917.(C) Albert Rudomine scan personnel avec défaut du au fait que ce soit une double page…. Love and Desire, William A. Ewing, Chronicle Books, 1999
Albert Rudomine -Nu féminin, vers 1930 (C) Albert Rudomine
Rudomine Albert – nu allongé sur le dos – 1931 épreuve gélatino-argentiquePhotogram , 1940s Vintage ferrotyped gelatin silver print
Albert Rudomine- Nu allongé sur le ventre (Alice). 1931. Épreuve gélatino-argentique d_époque
Albert Rudomine Sans titre, (nu aux masques), 1930(C) Albert Rudomine
Albert Rudomine – Nu avec Mask et ombres de mains ,1930 (C) Albert Rudomine
Albert Rudomine – Etude de Nu féminin, 1930(C) Albert Rudomine
Albert Rudomine – Etude de Nu féminin, 1930 (C) Albert Rudomine
Albert Rudomine – Nu féminin, 1925.
Albert Rudomine-Nu féminin, ca. 1925. Tirage argentique d’époque
Albert Rudomine – Nu féminin, 1930. (C) Albert Rudomine
Albert Rudomine – Nu de dos allongé, 1925 (C) Albert Rudomine
Albert Rudomine Nu féminin, ca. 1925.
Albert Rudomine Nu féminin de dos, ca. 1930.
Albert Rudomine -Nu de dos ,1925 C) Albert Rudomine
Albert Rudomine -Nu féminin agenouillé, vers 1930(C) Albert Rudomine, Courtesy Galerie M. Chomette
Albert Rudomine -Female nude, 1930’s (C) Albert Rudomine
Albert Rudomine -La Priere -The Prayer, 1935 (C) Albert Rudomine
Albert Rudomine – Etude de Nu féminin, 1930(C) Albert Rudomine
Albert Rudomine – Untitled (L’Origine du Monde), 1930.(C) Albert Rudomine
Albert Rudomine-Nu allongé, années 1920 (C) Albert Rudomine
Albert Rudomine- Nu feminin , 1930 (C) Albert Rudomine
Albert Rudomine -Nu féminin, vers 1930 (C) Albert Rudomine
Albert Rudonime – Nu féminin assis, tête de profil, 1929 (C) Albert Rudomine
Albert Rudonime -Portrait de femme aux seins nus, années 1930 (C) Albert Rudomine
Albert Rudomine-Nude couple (Attributed to). Nude couple. 1920s-30s. Vintage matte gelatin silver print on strong, structured chamois paper
Albert Rudomine- Nu féminin à la tenture.
Albert Rudomine- Nu féminin.1930s
Albert Rudomine- Nu féminin. 1930s
Albert Rudomine Les Jambes de Suzy Solidor, 1940 (C) Albert Rudomine
Albert Rudomine – Nu au canapé, 1935
Albert Rudomine-Nu allongé, années 1930, negatif (C) Albert Rudomine
Albert Rudomine- Le danseur Habib Benglia, Folies Bergères, 1922
Albert Rudomine-Nu aux taches d’encre, années 1930 negatif (C) Albert Rudomine
Albert Rudomine-Portrait du danseur Benga, années 1930, negatif (C) Albert Rudomine
Albert Rudomine-Chinoise au masque, années 1930 , negatif (C) Albert Rudomine
Albert Rudomine- Vénus de Vienne, negative1922
Albert Rudomine- Vénus de Vienne,positive 1922
Albert Rudomine- Nu féminin,,négatif 1922
Albert Rudomine- Nu féminin,positif 1922
Albert Rudomine- Nu féminin négatif
Albert Rudomine- Nu féminin in positive
Albert Rudomine – Albert Rudomine – Vénus,1940(C) Albert Rudomine
Albert Rudomine – La Vierge inconnue du canal de l’Ourcq, 1927
lbert Rudomine Maitresse de Henner, 1930s (C) Albert Rudomine
Albert Rudomine-Madame marcelle chantal vers 1930 (C) Albert Rudomine
Albert Rudomine -Marcelle Chantal , Extase, 1927 (C) Albert Rudomine
Albert Rudomine-Princesse Marie d’Annam, ca. 192. Gelatin silver print
Albert Rudomine- Ratna Mohini, épouse d’Henri Cartier-Bresson.
« En 1932, Raoul Ubac entreprend de traverser l’Europe , à pieds, ( Italie, Suisse et Autriche…). En Dalmatie, sur l’île de Lesina, où il s’arrête quelques temps , ‘il effectue des « assemblages de pierres trouvées » qu’il photographie. “Cest là que naquit mon amour pour la pierre. J’y fis des assemblages de pierres trouvées. Je les dessinais et en fis des photographies”. La même année il s’inscrit à la Werkschule de Cologne où il apprend toutes les techniques photographiques (photogrammes, photomontages, solarisations, surimpressions, etc). Il réalise alors ses premiers photocollages comme cette image où le corps de la femme se mélange aux pierres de Dalmatie. » extrait ramanié du livre de Christian Bouqueret « Raoul Ubac. Photographie », Paris, ed. Léo Scheer, 2000,
Vous devez être connecté pour poster un commentaire.