Man Ray – Lee Miller, Juan les Pins, Antibes, France, 1930

Publié par Lapetitemelancolie le 18/02/2012

Lee Miller, était mannequin à New York, (modèle pour les plus grands photographes comme Edward Steichen et Arnold Genthe ) et faisait déjà à 22 ans la Une de « Vogue » et des grands Magazines de mode de l’époque.

Elle débarque à Paris et Steichen lui avait recommandé de contacter Man Ray , ce qu’elle fit, afin de lui enseigner la photographie. À cette époque Man Ray était au cœur de son histoire avec Alice Prin plus connue sous le nom de Kiki de Montparnasse. Mais Man Ray ne mit pas longtemps à succomber aux charme et à la plastique merveilleuse de Lee. Les deux artistes, tour à tour professeur et élève, amants puis collaborateurs, vécurent ensemble à Paris de 1929 à 1932. A cette époque Man Ray, de 17 ans son ainé etait déjà une figure incontournable du mouvement surréaliste.

Considérée comme la muse du photographe, elle aura une grande influence créative sur son œuvre. Le couple travaillera ensemble sur plusieurs projets artistiques.

Man Ray – Lee Miller, Juan les Pins, Antibes, France, 1930 © Man Ray Trust © ADAGP

Man Ray – Lee Miller, Juan les Pins, Antibes, France, 1930 © Man Ray Trust © ADAGPpublished in « Partners in Surrealism »

Man Ray – Lee Miller, Juan les Pins, Antibes, France, 1930 © Man Ray Trust © ADAGP published in « Partners in Surrealism »

Retrouver tous les articles où Lee Miller est identifiée Ici

Lee Miller- Man Ray shaving, 1929 (left) / Lee Miller & David E Sherman- Lee Miller in the Hitler’s Bathtub, 1945 (center) / Lee Miller- Self portait, 1930 (right)

Publié par Lapetitemelancolie le 13/02/2012

Lee Miller- Man Ray shaving, 1929 (left) / Lee Miller & David E Sherman- Lee Miller in the Hitler’s Bathtub, 1945 (center) / Lee Miller- Self portait, 1930 (right) © Archives Lee Miller © Man Ray Trust © ADAGP

Claude Cahun – Henri Michaux ( Le chat-serpent Surnom donné par Cahun à Michaux) photographies et correspondance

Publié par Lapetitemelancolie le 10/02/2012

Henri Michaux,et Claude Cahun entretiendront une correspondance de trente ans.L’un et l’autre ,partageant un goût pour l’étrange et un rapport très particulier au corps, ces deux individus inclassables sont également proches par leurs préoccupations esthétiques. Claude Cahun sut d’ailleurs bien mettre en valeur la singularité de son ami dans plusieurs de ses clichés photographiques présentés ci- dessous

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la première lettre que Michaux adressa à Claude Cahun

« Mademoiselle,

J’ai lu chez mon ami Viot de vos pages qui sont extrêmement indépendantes.

Si vos rêves sont à l’avenant et que vous les mettiez sur le papier, je serais glorieux de les publier.

Croyez-moi par ailleurs attentif à tout ce que vous écrivez, et cordialement désireux de vous mieux connaître.

le 19 janvier 1925 «

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“J’ai failli aller à Jersey, mais comme je ne plonge pas, comme je déteste l’eau, comme pourtant je sais nager, comme je me fais horreur en caleçon de bain, comme je ne parle pas anglais, comme d’autre part j’en sais assez pour souffrir du surplus que je n’entends pas, comme je ne voyage jamais au moment des vacances, comme je puis faire à Paris une vraie cure de silence et de solitude en ce mois unique où tout le monde est parti, comme dans une île je serais évidemment abominable et sans doute (plusieurs mots illisibles) de qiuelques milliers d’autres considérations encore, j’ai renoncé à y aller maintenant / En hiver qui sait ?”

Henri Michaux – Lettre à Claude Cahun, été 1929

Claude Cahun – Henri Michaux, Paris , 1925

“Si vous entendez vers cette heure-là un bruit excessif et soudain dans l’escalier, allez ouvrir, c’est peut-être moi qui aurai eu une syncope. Je connais le truc maintenant. Depuis 6 jours, je le connais.”

Henri Michaux – Lettre à Claude Cahun annonçant sa visite pour le lendemain, 19 septembre 1931

Claude Cahun – Henri Michaux double exposition, Paris 1925

“Vous attendez de moi, qui ne sait rien, des nouvelles de Paris. Ils glissent tous à droite, non plus exactement et c’est pire, vers l’autorité. Même les Marx Brothers en leur dernier film sont devenus, me dit-on, tristes comme la pluie. Il semble que vous ayez eu rudement du flair en quittant cette ville où l’on a le plexus solaire foutu.”

Henri Michaux – Lettre à Claude Cahun annonçant son arrivée à Jersey, novembre 1938.

Claude Cahun – Henri Michaux, Jersey, ca 1938 via Jersey Heritage

Henri Michaux avait une grande confiance en son amie, lui prêtant ses objets les plus intimes, et lui laissant ses « adresses secrètes »

« Voici Milarepa, livre actuellement introuvable et auquel je tiens comme à la prunelle de mes yeux. Ne le prêtez à personne – je m’excuse d’insister : c’est mon livre de chevet. » (Michaux, Paris, 1934) ;

« Adresse archi secrète : Hôtel du Palais Bourbon / 49 rue de Bourgogne / Paris. Tel, Littré 83. 98. » (Michaux, Paris vers 1937).

Source et plus d’informations ici fabula.revue

Livre : Raymond Bellour et Ysé Tran » Henri Michaux, Œuvres Complètes I », Bibliothèque de la Pléiade, Chronologie.

František Drtikol

Publié par Lapetitemelancolie le 07/02/2012

‘Dans mon travail, je m’appuie sur l’affirmation du Livre de la Genèse que Dieu a créé l’homme à son image. Il est clair qu’il n’a pas créé l’habillement pour l’homme, il est né nu. C’est pourquoi je regarde la nudité comme l’œuvre de Dieu, en sa beauté comme la chose la plus évidente et morale. Je soutiens que l’humanité serait plus naturelle, sincère et belle si elle avait prêté attention au nu plus souvent. Avec la nudité, les distinctions sociales disparaissent et la beauté de l’homme demeure. Dans mon travail, je suis inspiré par trois choses: le mouvement , l’immobilité et l’expression des lignes individuelles . J’utilise ensuite le fond et les accessoires – des objets simples comme des cercles, des lignes ondulées et des colonnes .
Je laisse la beauté de la ligne elle-même avoir un impact, sans fioriture, en supprimant tout ce qui est secondaire. Ou j’illustre une notion et l’intensifie avec la lumière et parfois par suggestion par le biais un simple trait ondulé, cercle, à la surface ou juste avec une ombre portée sur une toile de fond. Ou bien j’utilise le corps comme un objet de décoration, en le positionnant dans divers milieux et sources de lumières. C’est ainsi que je crée toutes mes photos ‘.František Drtikol

František Drtikol (1883-1961)

František Drtikol n’était pas seulement un brillant photographe, dont les travaux ont influencé toute une génération, mais en même temps un personnage très controversé, dans lequel se mélangeait des contradictions difficiles à comprendre. Drtikol possède plusieurs visages. Il y a František Drtikol l’artisan dans son atelier de photographie dans lequel défilaient les personnages illustres de l’époque, comme les deux présidents Tomáš Garrigue Masaryk et Edvard Beneš. Ensuite, il y a Drtikol l’artiste, dont la facette la plus connue est celle du photographe de nus féminins. C’est d’ailleurs grâce à cette production qu’il a acquis une renommée internationale et qu’il a été récompensé à Paris. (Aux côtés d’autres artistes tchèques, Drtikol a participé à l’exposition Art Déco à Paris en 1925, où il a reçu le Grand Prix. Suite à ce succès, en 1929, on lui a publié un grand portfolio de nus dans une édition de collecteurs. Dans les années 1930, il a acquis une bonne réputation aux Etats-Unis, où il a eu plusieurs expositions indépendantes, une expérience tout à fait inédite pour un artiste tchèque) . La diversité de ses approches artistiques est impressionnante , une période Art nouveau avec des portraits, des nus féminins et des paysages, des cut-up, de la peinture, puis un style influencé par l’Avant-garde, le constructivisme( influencé parJaroslav Rössler qui était employé dans son atelier). Par exemple, pour l’anecdote et illustré le personnage complexe qu’il était, bien qu’il fût issu d’une famille catholique, il a cherché un nouveau chemin spirituel et il devient un pionnier du bouddhisme et du yoga en République Tchèque.

Il débute assez jeune par un apprentissage chez un photographe et peu après commence à se concentrer sur son propre travail photographique. Il approfondit ensuite ses compétences et son talent au cours de l’ecole de la photographie à Munich. Après des études à Munich et le service militaire, Drtikol a ouvert son premier studio de photographie à Prague, l’établissant comme l’un des studios les plus prospères en Europe pendant les années vingt.

La carrière de Frantiskek Drtikol dans la photographie a grandi pendant les années du Prague Symboliste et les deux mouvements qui influencent profondément ses premières photographies de nus en leur donnant une qualité picturale ‘Art Nouveau’. Toutefois, pendant les années 1920 et 1930, ses influences décalées et il a commencé à créer un nouveau genre de photographie de nu avec une approche avant-gardiste. Souvent il intégrer la danse expressive et style Art déco dans ses photographies de nus. Après son Prix à Paris son Studio est devenu incontournable et , un certain nombre d’artistes talentueux, comme Jan Zrzavý, Vlasta Burian, Josef Čapek ou Alfons Mucha son passé sous son objectif. On peut donc en conclure que, déjà dans les années 1930, Drtikol avait une renommée internationale. Il se consacrait aux nus et portraits principalement à cette époque, mais parallèlement à tout cela il continuait sa quête spirituelle et pratiquait intensivement le bouhdisme. Il traduit des livres, donne des conférences et forme même un groupe d’adeptes. En 1929, il aurait atteint le Nirvana. Dans une de ses lettres, a écrit à ce sujet: « et j’ai été tout et le tout,et en cela je n’étais que rien absolu. ». Cela prenait beaucoup de place dans sa vie, quant bien même il continuait à photographier et peindre. C’est sous l’influence de son développement spirituel que se transforme sa production artistique. En 1923, son style change. Ses photographies contiennent trois éléments – le corps nu de la femme, des formes géométriques simples, le plus souvent une ligne onduleuse, et la lumière. Ce style originel a par la suite évolué vers encore plus de simplicité. Mais dans le milieu des années 1930 Drtikol abandonne complètement la photographie. Il vend son studio, ses plaques de verre, négatifs, et la caméra pour se consacrer à la peinture.

Le paradoxe et les multiples facettes de Drtikol se dévoile aussi dans le fait qu’il fût plus tard un membre actif du Parti communiste , il l’était dès 1945 et ce jusqu’à sa mort en 1961, et même un camarade actif également en 1948, il aurait été témoin au processus dans les années 1950, et en 1968 niant la revolution….

František Drtikol , dessinateur, peintre mais surtout célèbre photographe de format international.fût beaucoup plus apprécié à l’étranger que chez lui., tout comme cela s’applique à d’autres classiques de la photographie tchèque, Jaromír Funke et Josef Sudek pour ne citer qu’eux…

aujourd’hui c’est le travail d’avant Guarde et de influé par Jaroslav Rössler

František Drtikol Bez názvu, 1930 element d’architecture

František Drtikol -Untitled ,1934

Frantisek Drtikol – plate from Workbook of Photographs . Text Stanislav Dolezal and Anna Farova, czech and english Svet publishers

Man Ray – Meret Oppenheim, 1933

Publié par Lapetitemelancolie le 30/01/2012

Man Ray – Meret Oppenheim, 1933 © Man Ray Trust

Barbara Morgan – Martha Graham

Publié par Lapetitemelancolie le 18/01/2012

Barbara Morgan- Martha Graham in ‘Deep Song’ [New York City], 1938

Barbara Morgan - Martha Graham , Deep Song, 1938

Barbara Morgan- Martha Graham in ‘Deep Song’ [New York City], 1938

Barbara Morgan – Martha Graham – Indian from American Document, 1930s

Barbara Morgan – Martha Graham – Frontier, 1930s

Raoul Ubac (1910 – 1985) – Photomontage I

Publié par Lapetitemelancolie le 15/01/2012

Raoul Ubac- Le Combat de Penthésilée II ( detail), 1937

Raoul Ubac- Penthésilée 1937, Photomontage, solarisation Photomontage et solarisation © Adagp, Paris

Raoul Ubac – Le combat de Penthésilée, Triomphe de la stérilité, photomontage , 1937

Raoul Ubac – Le Combat des Penthesilees photomontage , 1937 © Adagp, Paris

Raoul Ubac-Le Triomphe de la stérilité 1937, photomontage, solarisé, paru dans le no 10 du "Minautaure", hiver 1937

Raoul Ubac-Le Triomphe de la stérilité 1937, photomontage, double solarisation, parue dans le no 10 du « Minautaure », hiver 1937 © Adagp, Paris ( collaction André Breton)

Raoul Ubac - Variation of Combat ,1937 © Adagp, Paris

Raoul Ubac – Variation du Combat ,1937 Photomontage, solarisation© Adagp, Paris

Raoul Ubac – Le Conciliabule 1938 Photomontage, solarisation© Georges Meguerditchian © Adagp, Paris,

Raoul Ubac – (‘Penthesilee’) 1938 Photomontage, solarisation© Jacques Faujour © Adagp, Paris,

Raoul Ubac – Le Combat de Penthesilée I, Solarisation 1938 Photomontage, solarisation© Jacques Faujour © Adagp, Paris,

Raoul Ubac, La Rue derrière la gare, 1936 photomontage © Jacques Faujour © Adagp, Paris

Raoul Ubac – Les murs, 1936 photomontage © Philippe Migeat © Adagp, Paris

Raoul Ubac - Sans titre, 1937 © Adagp, Paris

Raoul Ubac – Sans titre, 1937 © Georges Meguerditchian © Adagp, Paris

Raoul Ubac-La chambre (L’atelier), 1938

Voir également d’autres photomontages

Timorous- final act. ( 14 142381 0293 1152451 20 511352 915 126 )

Publié par Lapetitemelancolie le 05/01/2012

timorous: final act. ( 14 142381 0293 1152451 20 511352 915 126 )

Xan( Alexander) Stark for Alta Studios -Nude Model Olive Ann Alcorn, 1920 from Alta Art Studies ,Vol. I & II, 1920-21

Publié par Lapetitemelancolie le 03/01/2012

Xan( Alexander) Stark ou Alexander J. ‘Zan’ Stark s’est installé San Francisco vers 1914; Il y a travaillé initialement comme indépendant, pour Art Glisser Studio. A partir de 1920 et jusqu’en 1928, il travaillera pour Alta Film Glisser Co et son nom sera cité. ce qui jusqu’alors n’était pas le cas. Mais dès années 20 et jusqu’au début des années 50 il a utilisé le pseudonyme de Zan Tamalpais.
Contrairement à Albert Arthur Allen actif à la même époque que lui, Stark n’a jamais été poursuivi pour la vente de photographie de nus. Il a photographié de nombreuses stars du cinéma muet comme Seena Owen, Olive Ann Alcorn et Laura La plante, et la grande danseuse russe

Xan Stark -Nude magazine pictorial titled Alta Art Studies, Vol.II, 1921

Xan Stark -nude magazine pictorial titled Alta Art Studies,Vol. II, 1921

Olive Ann Alcorn, by Xan Stark for Alta Studios,1920 from Alta Art Studies

Olive Mac Orn by Xan Stark for Alta Studio San Francisco, 1920 from Alta Art Studies

Olive Mac Orn by Xan Stark for Alta Studio San Francisco, 1920 from Alta Art Studies

Olive Ann Alcorn, by Xan Stark for Alta Studios,1920 from Alta Art Studies

Olive Ann Alcorn, by Xan Stark for Alta Studios,1920

The Actress, Olive Ann Alcorn, by Xan Stark for Alta Studios, 1920 from Alta Art Studies

Olive Ann Alcorn, by Xan Stark for Alta Studios,1920 from Alta Art Studies

Olive Mac Orn by Xan Stark for Alta Studio San Francisco, circa 1920

Olive Mac Orn by Xan Stark for Alta Studio San Francisco, 1920 from Alta Art Studies

The Actress, Olive Ann Alcorn, by Xan Stark for Alta Studios, 1920s

The Actress, Olive Ann Alcorn, by Xan Stark for Alta Studios, 1920 from Alta Art Studies

Olive Mac Orn by Xan Stark for Alta Studio San Francisco, 1920 from Alta Art Studies

Alta Studios – nude Olive Ann Alcorn, chicago, Illinois, 1920

Alta Studios – nude Olive Ann Alcorn, chicago, Illinois, 1920

Olive Mac Orn by Xan Stark for Alta Studio San Francisco, 1920 from Alta Art Studies

Olive Mac Orn by Xan Stark for Alta Studio San Francisco, 1920 from Alta Art Studies

Olive Mac Orn by Xan Stark for Alta Studio San Francisco, 1920

Olive Mac Orn by Xan Stark for Alta Studio San Francisco, 1920 from Alta Art Studies

Alta Studios –nude Olive Ann Alcorn, chicago, Illinois, 1920

Olive Mac Orn by Xan Stark for Alta Studio San Francisco, 1920

Olive Mac Orn by Xan Stark for Alta Studio San Francisco, circa 1920

Olive Mac Orn by Xan Stark for Alta Studio San Francisco, 1920

Alta Studios – nude Olive Ann Alcorn, chicago, Illinois, 1920

The Actress, Olive Ann Alcorn, by Xan Stark for Alta Studios, 1920 from Alta Art Studies

Olive Ann Alcorn, by Xan Stark for Alta Studios,1920 s

Alta Studios – nude Olive Ann Alcorn, chicago, Illinois, 1920

Alta Studios – nude Olive Ann Alcorn, chicago, Illinois, 1920

Alta Studios – nude Olive Ann Alcorn, chicago, Illinois, 1920

Alta Studios – nude Olive Ann Alcorn, chicago, Illinois, 1920

Alta Studios – nude Olive Ann Alcorn, chicago, Illinois, 1920

Alta Studios – nude Olive Ann Alcorn, chicago, Illinois, 1920

Alta Studios – nude Olive Ann Alcorn, chicago, Illinois, 1920

Alta Studios – nude Olive Ann Alcorn, chicago, Illinois, 1920

Alta Studios – nude Olive Ann Alcorn, chicago, Illinois, 1920

Alta Studios – nude Olive Ann Alcorn, chicago, Illinois, 1920

Olive Ann Alcorn Ann Alcorn by Xan Stark for Alta Studio San Francisco, 1920