Cook worked in Chicago, and was known for his images of nudes in the Art Nouveau aesthetic. REF: Who Was Who in American Art; biographical information that was originally from the artist.
Cook achieved interesting effects by manipulating his negatives, transforming them into positves.
He mounted the image on to a gold, painted background, allowing the color of the background to be visible in the negative areas, tinting the entire image.
Charles J. Cook- Nude, 1910
Charles J. Cook- Nude, 1910
Charles J. Cook – Nude, 1920
Charles J. Cook – Nude, 1920
Charles J. Cook – Nude, 1920
Charles J. Cook- Nude, 1910
Charles J Cook – Untitled – 1910
Charles J Cook – Nude, 1910
Charles J. Cook- Nude, 1910 sepia tone
Charles J Cook – Nude, 1910
Charles J. Cook- Nude, 1910
Charles J. Cook- Nude, 1920
Charles J. Cook- Nude, 1920
Charles J Cook -Female Nude In Stream, 1920
Charles J. Cook – Nude, 1920
Charles J. Cook – Nude, 1920
Charles J. Cook – Female Nudes In Forest SettingsOriginal 1920
Pal Funk Angelo appelé aussi Pàl Funk, Pinkàsz Funk ou Angelo P.F., Angelo est issu d’une longue lignée de sculpteurs, peintres et graphistes célèbres. Il est un photographe qui a réalisé divers travaux tout au long de sa vie, couturier, photographe et cinéaste. Il a dû fuir à Budapest en 1919 pour sauver sa vie en raison de la «terreur blanche» . il a été reconnu comme l’un des photographes de studio les plus en vue en Europe. Jusqu’en 1939, il aura trois studios respectivement à Budapest, à Paris et à Nice où il photographiera dit on plus de 450 000 personnes tout au long de sa vie ( connues ou pas Picasso, Bela Bartok, Charles Chaplin et Joséphine Baker , faisant partie dec cette longue liste). Peu de photographes de studio avaient vraiment compris que l’éclairage artificiel a pour but d’évoquer plutôt que d’exposer, mais Funk l’a fait, ce qui fera son succès.
C’est dès l’âge de 1à ans d’Angelo commence a photographié, ayant reçu un appareil en cadeau. En 1910, à Munich, il étudie à l’école de Carl Bauer la peinture tout en continuant à pratiquer la photographie. Plus tard, il approfondira ses techniques à Berlin auprès de Nicola Perscheid et Rudolph Dührkoop , à Paris chez Reutlinger, et à Londres, à Hoppé et Adams, et travaillera en tant que directeur de la photographie pour Michael Curtiz . En France, Il a surtout travaillé en tant que designer de mode à Paris. Parallèlement à la photographie, il a dirigé des spectacles vivants immobiles et même conçus les costumes. En 1916, il était directeur adjoint et cameraman auprès du célèbre Kertész Mihály (Michael Curtis). Sa carrière cinématographique a duré une décennie, chaque année, il a travaillé à la section européenne de la Corporation du film franco-britannique, et il a realisé des films pour la Metro-Goldwyn-Mayer en tant que co-realisateur de Rex Ingram, Erich Pommer, Fritz Lang, Alexander Wolkoff, Ernst Lubitsch et Harry Lachman ( c’est peu dire !!). En 1927, il a participé à la naissance des premiers films parlants hongrois « István » avec Eiben.
Dans Les années 30 ,les Journaux et magazines les plus en vogues à travers toutes l’europe et l’amérique, tels que » Vanity Fair », « Harper ‘s Bazaar », « Cinéma », » Die Dame », « Berliner Leben » , « Berliner Zeitung Illustrirte » publient ses œuvres.
Quand la guerre éclate, il retourne en Hongrie. Il a été profondément impliqué dans le développement et l’enseignement de la photographie en Hongrie en tant que fondateur de l’Académie hongroise de la photographie et de l’association des photographes tard. Peu de photographes de studio vraiment compris que l’éclairage artificiel a pour but d’évoquer plutôt que d’exposer. Funk a fait.
Ses photos nues sont très rares sous n’importe quelle forme (gélatine argentique ou photogravure), et sont esthétiquement influencé par le dadaïsme et l’ esthétique théâtrale employées par Horst début XXe siècle. Les photographies des femmes sont accompagnées de certains éléments liés au monde des rêves, et une nature sensuelle.
En 1951, son atelier a été nationalisée . Jusqu’à sa retraite en 1964, il a travaillé au sein du Collectif des photographes à Budapest. Dans le même temps, il a pris des photos de lui-même en fonction de ses ambitions artistiques.
Angelo Pál, Funk Pinkász -Sulyok Mária divatfotója. 1938
Pal Funk Paul Angelo – Portrait of the actress Elisabeth Bergner (1897 – 1986) for ‘Fräulein Julie’. 1922
Paul (Pal Funk) Angelo – Akt , 1935
Paul (Pal Funk) Angelo -cabaret bulesque dancer, nd
Angelo Pal Funk, Nude and Eyes,1935
Angelo Pál Funk -Nude with Candlestick, 1930
Pal Funk Paul Angelo – Nude Study, 1930s
Pal Funk Paul Angelo – Nude, 1930s
Angelo Pál Funk -Nude , 1930s
Paul (Pal Funk) Angelo – Métempsychose, Published in Paris Magazine, 1931 found the pic on carrefour étrange
Paul (Pal Funk) Angelo – Portait de la ballerine Françoise Bertin dans une danse des masques , Revue Des Monats, Mars 1927
Angelo (pal funk)- Portait de la ballerine Françoise Bertin publiée dans la revue Des Monats, Janvier, 1928
Angelo (pal funk)- Portait de la danseuse June Roper de la revue Haller publiée dans la revue Des Monats, Mars, 1928
Angelo (pal funk)- Portait de la danseuse Sucha Cha Staj publiée dans la revue Des Monats, Mars, 1928
Paul (Pal Funk) Angelo-untitled, 1925
Paul (Pal Funk) Angelo -untitled, 1925
Paul (Pal Funk) Angelo -untitled, 1925
Angelo Pál, Funk Pinkász -Akt (Nu Languissant) ,1935
Angelo Photos- Lisan Kay 1937 ( J. Willis Sayre Collection)
Lauren Simouni que je suivais sur Deviant Art Ici ( son profil) et sur Flickr ( son profil) nous a quitté il y a quelque mois. Elle était atteinte de schizophrénie ( elle s’est mise à entendre des voix en 2006. Je vous laisse découvrir son oeuvre sur les pages du net où elle était active, un mois encore avant son décès.
Son univers était emprunt de sa tourmente. Ayant vécu quasiment recluse les dernières années, les dernières series qu’ellea faite ne sont donc que des auto- portraits, elle dira dans le documentaire aux sujets de la série « 8 rooms, 7 mirrors, 6 clocks, 2 minds » & 199 panes of glass «Au cours des cinq dernières années, que j’ai passé seule au milieu de ces 8 pièces, 7 miroirs, 6 horloges, 2 esprits et 199 panneaux de verre, c’est ce que j’ai vu ici. C’est ce que j’ai appris. Je me dis que je n’avais que deux alternatives – soit je saisissais l’ascension de ma folie jusquà ce que ma santé mentale me permette de le faire, ou je laissais un documentaire de tout cela, dans le cas où je devrais perdre. »
J’ai choisi vraiment une infime partie de son travail, allez voir ses sites…. et regardez la video à la fin.
Lauren E. Simonutti- The Devil’s Alphabet- E , 2007
Lauren E. Simonutti The Devil’s Alphabet-f F 2007
Lauren E. Simonutti – Chaos is a God With No Reflection, 2007
Lauren E. Simonutti, Princess Plays At Being Queen, 2007
Lauren E. Simonutti – Stress fracture, 2012
Lauren E. Simonutti monster , 2011
Lauren E. Simonutti The suicidal mirror , from 8 rooms, 7 mirrors, 6 clocks, 2 minds & 199 panes of glass, 2007
Lauren Simonutti, Writer’s Block, 2010
Lauren E. Simonutti Kanga+me, 2011
Lauren E. Simonutti – from the book You have to kill the girl to save the girl, 2009
Lauren E. Simonutti- whisper trumps a scream 2011
Lauren E. Simonutti- The scrape on her knee turned to leprosy, 2007
« The problem with madness is that you can feel it coming but when you tell people you think you are going crazy they do not believe you. It is too distant a concept. Too melodramatic. You don’t believe it yourself until you have fallen so quickly and so far that your fingernails are the only thing holding you up, balanced with your feet dangling on either side of a narrow fence with your heart and mind directly over center, so that when you do fall it will split you in two. And split equally. So there’s not even a stronger side left to win. »Lauren E. Simonutti
La Petite Mélancolie 
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