Electrical illusion of director Jack Conway, filming a scene of Bessie Love, Metro-Goldwyn-Mayer dancing and singing star. » photographer W.M. Grimes, 1930

“Electrical illusion of director Jack Conway, filming a scene of Bessie Love, Metro-Goldwyn-Mayer dancing and singing star.” 1930

“Electrical illusion of director Jack Conway, filming a scene of Bessie Love, Metro-Goldwyn-Mayer dancing and singing star.” 1930

“Electrical illusion of director Jack Conway, filming a scene of Bessie Love, Metro-Goldwyn-Mayer dancing and singing star.” 19301

“Electrical illusion of director Jack Conway, filming a scene of Bessie Love, Metro-Goldwyn-Mayer dancing and singing star.” 1930

“Electrical illusion of director Jack Conway, filming a scene of Bessie Love, Metro-Goldwyn-Mayer dancing and singing star.” 1930

“Electrical illusion of director Jack Conway, filming a scene of Bessie Love, Metro-Goldwyn-Mayer dancing and singing star.” 1930

Electrical illusion of director Jack Conway, filming a scene of Bessie Love, Metro-Goldwyn-Mayer dancing and singing star. » Verso also features inkstamp of photographer W.M. Grimes, 1930

Le Voyage dans la Lune opéra-féerie de Jacques Offenbach 1877

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Le Voyage dans la Lune opéra-féerie en 4 actes et 23 tableaux de Jacques Offenbach, livret d’Albert Vanloo, Eugène Leterrier et Arnold Mortier d’après Jules Verne, créé le 26 octobre 1875 au théâtre de la Gaîté. L’œuvre a été reprise au théâtre du Châtelet, le 31 mars 1877.

(Bibliothèque nationale de France, département Arts du spectacle)

René Char- « Le Tombeau des secrets » , Edition A Larguier, Nimes 1930

René Char- « Le Tombeau des secrets » , Edition A Larguier, Nimes1930, (Photomontage original de Paul Eluard et André Breton sur une photographie représentant Louse Roze, le mar raine de René Char)

René Char un recueil de courts poèmes accompagnés de douze photographies- collages sous le titre ‘Le Tombeau des secrets’, publié à Nîmes en 1930 . Conçu avec des collages de Paul Eluard et André Breton. Le 2 Août 1929, René Char âgé de 22 ans, publie Arsenal ( lourd de mélancolie et douleur) à Nîmes aux éditions Méridiens et en envoie un exemplaire à Paul Eluard qui en vante les qualités. L’automne suivant, Éluard lui rend visite chez lui à l’Isle sur la Sorgue (Char y passe toute son enfance entouré de femmes (sa grand-mère paternelle, sa sœur Julia, de dix-huit ans son aînée, sa marraine Louise Roze ainsi  sa sœur Adèle et y est d’ailleurs entérré), et Char  à son tour part à Paris chez Éluard en Novembre 192 et  y rencontre  André Breton, Louis Aragon et René Crevel. Rapidement, il adhère au mouvement surréaliste, collaborant au n° 12 de la Révolution Surréaliste avec un texte intitulé « Profession de foi du sujet ». Son amitié avec Elaurd est réelle et ce dernier lui rend à nouveau visite visite à l’Isle sur La Sorgue . Là ils conçoivent ensemble les planches du tombeaux des secrets auxquelles Breton mettra sa touche.

Ce bref recueil de courts poèmes Recueil de poèmes basés sur ses souvenirs d’enfance passée à  Isle sur La Sorgue , va mettre en terre le passé commuant le deuil , qui devient dès lors un fertilisant pour relancer la vie pour l’avenir

Il inclut  douze photographies reproduites à pleine page (huit sont des évocations de personnes liées à sa mémoire prénatale (ascendants de Char ou amis de ses ascendants) , deux évoquent des lieux ( un cimetière, une maison), une est le portrait d’un athlète de foire connu du poète, la dernière est la reproduction d’une fresque de Miche l-Ange conservée à Rome et en partie effacée). chaque exemplaire est enrichie d’un collage (unique puisque spécifique à chaque exemplaire) de Breton et Éluard . c’est donc quelques un des ces collages que je vous présente aujourd’hui

« Revenir là où je n’ai jamais été», in,L’illusion imitée  Le tombeau des secrets, 1930

René Char- Le Tombeau des secrets“ Nimes, 1930, (Photompontage original de Paul Eluard et André Breton

Collage d’André Breton et de Paul Eluard pour ” Le Tombeau des Secrets ” de René Char en 1930René Char – Le Tombeau des Secrets, 1930 Photomontage de Paul Eluard et André Breton sur une Photographie représentant Louse Rose, la marraine de René Char

Collage d’André Breton et de Paul Eluard pour ” Le Tombeau des Secrets ” de René Char en 1930René Char - Le Tombeau des Secrets, 1930 Photomontage de Paul Eluard et André Breton sur une Photographie représentant Louse Rose, la marraine de René Char

Collage d’André Breton et de Paul Eluard pour ” Le Tombeau des Secrets ” de René Char en 1930René Char – Le Tombeau des Secrets, 1930 Photomontage de Paul Eluard et André Breton sur une Photographie représentant Louse Rose, la marraine de René Char

Collage d’André Breton et de Paul Eluard pour ” Le Tombeau des Secrets ” de René Char en 1930René Char - Le Tombeau des Secrets, 1930 Photomontage de Paul Eluard et André Breton sur une Photographie représentant Louse Rose, la marraine de René Char

Collage d’André Breton et de Paul Eluard pour ” Le Tombeau des Secrets ” de René Char en 1930René Char – Le Tombeau des Secrets, 1930 Photomontage de Paul Eluard et André Breton sur une Photographie représentant Louse Rose, la marraine de René Char

Collage d’André Breton et de Paul Eluard pour ” Le Tombeau des Secrets ” de René Char en 1930René Char - Le Tombeau des Secrets, 1930 Photomontage de Paul Eluard et André Breton sur une Photographie représentant Louse Rose, la marraine de René Char

Collage d’André Breton et de Paul Eluard pour ” Le Tombeau des Secrets ” de René Char en 1930René Char – Le Tombeau des Secrets, 1930 Photomontage de Paul Eluard et André Breton sur une Photographie représentant Louse Rose, la marraine de René Char

Collage d’André Breton et de Paul Eluard pour ” Le Tombeau des Secrets ” de René Char en 1930René Char - Le Tombeau des Secrets, 1930 Photomontage de Paul Eluard et André Breton sur une Photographie représentant Louse Rose, la marraine de René Char

Collage d’André Breton et de Paul Eluard pour ” Le Tombeau des Secrets ” de René Char en 1930René Char – Le Tombeau des Secrets, 1930 Photomontage de Paul Eluard et André Breton sur une Photographie représentant Louse Rose, la marraine de René Char

Collage d’André Breton et de Paul Eluard pour ” Le Tombeau des Secrets ” de René Char en 1930René Char - Le Tombeau des Secrets, 1930 Photomontage de Paul Eluard et André Breton sur une Photographie représentant Louse Rose, la marraine de René Char

Collage d’André Breton et de Paul Eluard pour ” Le Tombeau des Secrets ” de René Char en 1930René Char – Le Tombeau des Secrets, 1930 Photomontage de Paul Eluard et André Breton sur une Photographie représentant Louse Rose, la marraine de René Char

Collage d’André Breton et de Paul Eluard pour ” Le Tombeau des Secrets ” de René Char en 1930

Collage d’André Breton et de Paul Eluard pour ” Le Tombeau des Secrets ” de René Char en 1930René Char – Le Tombeau des Secrets, 1930 Photomontage de Paul Eluard et André Breton sur une Photographie représentant Louse Rose, la marraine de René Char

René Char,Le Tombeau des secrets“ Nimes, 1930, ) 1 des portraits photographiques de René Char en tirage original d'époque (vers 1920) présent dans le receuil

René Char,Le Tombeau des secrets“ Nimes, 1930, ) 1 des portraits photographiques de René Char en tirage original d’époque (vers 1920) présent dans le receuil

Zdzisław Beksiński ( 1929-2005)

Zdzisław Beksiński est un peintre, photographe, dessinateur et sculpteur polonais illustre.( plus sur wilkipedia)

Il a débuté par la photographie et le collage ( voir autre article Ici) qu’il arrêtent au début des années 60 s, pour se consacrer à la peinture  plus particulièrement ainsi qu’au dessin. Si vous souhaitez voir ce versant de son œuvre vous pouvez le retrouvez Ici par exemple. Il  ya beaucoup de dessins et illustrations qui sont vraiment dans la veine d’Hans Bellmer par exemple, Son travail en temps que photographe est plutôt novateur et reste relativement majeur pour la culture Polonaise. Lire par exemple  Ici ( traduction approximative) pour plus d’informations 

Zdzisław Beksiński- Akt, 1959

Zdzisław Beksiński- Akt, 1959

Zdzisław Beksiński -Akt, 1957

Zdzisław Beksiński -Akt, 1957

Zdzisław Beksiński- Untitled, 1956

Zdzisław Beksiński- Untitled, 1956

Zdzisław Beksiński, Sadist's Corset , 1957

Zdzisław Beksiński, Sadist’s Corset , 1957

Zdzisław Beksiński, Study for the Sadist's Corset 3 ,1957

Zdzisław Beksiński, Study for the Sadist’s Corset 3 ,1957

Zdzisław Beksiński,  -Study for the Sadist's Corset 5, 1957

Zdzisław Beksiński, -Study for the Sadist’s Corset 5, 1957

Zdzisław Beksiński, Akt, 1959

Zdzisław Beksiński, Akt, 1959

Zdzisław Beksiński, Akt, 1959

Zdzisław Beksiński, Akt, 1959

Zdzisław Beksiński, Akt, 1959

Zdzisław Beksiński, Akt, 1959

Zdzisław Beksiński, Akt, 1955-60

Zdzisław Beksiński, Akt, 1955-60

Zdzisław Beksiński, Akt, 1959

Zdzisław Beksiński, Akt, 1959

Zdzisław Beksiński, Akt, 1955-57

Zdzisław Beksiński, Akt, 1955-57

Zdzisław Beksiński, Akt, 1959

Zdzisław Beksiński, Akt, 1959

Zdzisław Beksiński, Akt, 1955-57

Zdzisław Beksiński, Akt, 1955-57

Zdzisław Beksiński- Zone II, nd( before 60)

Zdzisław Beksiński- Zone II, nd( before 60)

Zdzisław Beksiński- portrait 1957

Zdzisław Beksiński- portrait 1957

Zdzisław Beksiński- portrait 1957

Zdzisław Beksiński- portrait 1957

Zdzisław Beksiński- portrait 1957

Zdzisław Beksiński- portrait 1957

Zdzisław Beksiński- portrait 1950-60

Zdzisław Beksiński- portrait 1950-60

Zdzisław Beksiński- portrait 1950-60

Zdzisław Beksiński- portrait 1950-60

Zdzisław Beksiński- portrait 1950-60

Zdzisław Beksiński- portrait 1950-60

Zdzisław Beksiński- phtomontage, 1955-60

Zdzisław Beksiński- phtomontage, 1955-60

Son site

Une Galerie

 

Napoleon Sarony – Portrait of Theda Bara,1910


Napoleon Sarony – Portrait of Theda Bara,1910

R. Bruhn- Composition flapper Doll

 

 

 

R. Bruhn- Composition flapper Doll  1929

R. Bruhn- Composition flapper Doll 1929

R. Bruhn- Composition flapper Doll Carmen the Cigarette Girl 1920

R. Bruhn- Composition flapper Doll Carmen the Cigarette Girl 1920

 

 

William Mortensen – From the porfolio “Compositions”, studies of the female form , 1938

William Mortensen – From the porfolio “Compositions”, studies of the female form , 1938

Jean Barthet – Crazy Horse, 1967

Sarah Bernhardt dans le rôle de «Théodora», 1884

Ph. Bert-  Sarah Bernhardt dans le rôle de «Théodora», pièce de Victorien Sardou, Théâtre de la Porte Saint-Martin, Paris, 1884

 

Lucien Clergue- Nue de la vague, 1968.

« Contemplation of the body of the woman must be a reassuring response to the anguish of the world  »
“La contemplation du corps de la femme doit être une réponse rassurante à l’angoisse du monde”
Lucien Clergue

Lucien Clergue-Nue de la vague,  1968.

 

Lejaren A. Hiller

Lejaren Hiller Sr. / Lejaren à Hiller / John Hiller (3 July 1880 – 23 May 1969) was an accomplished American illustrator and photographer.

 

Born as John Hiller in Milwaukee, Wisconsin, he changed his name to Lejaren à Hiller when he moved from New York City. He studied painting and illustration at the Chicago Art Institute and travelled to Paris where he found work in a number of studios. By the early 1900s his attention turned to photography and he was widely regarded as the « creator of American photographic illustration ».

Hiller was known for dramatically staged tableaux. He would spend considerable time and effort in arranging the set and models, while an assistant took the photograph, making Hiller’s contribution more directorial than photographic. He was more interested in the final result than the means used to achieve it and is remembered for saying:

« If a man wants to strangle his wife and throw her in the kitchen sink, let him do it any way he wants to. If he’s doing it awkwardly, or not the way I’d do it, all right — it’s a good job so long as he gets her into the sink, completely strangled.« 

From 1927-50 Hiller was commissioned by Davis & Geck to produce the prints for a series of historic advertisements entitled “Sutures in Ancient Surgery,” and published in 1944 as “Surgery through the Ages”. Hiller used elaborate costumes, dramatic backdrops and lighting, and had half-clad models posing as patients. The images depicted a broad range from mediaeval and Aztec surgeons, to surgeons from ancient Egypt and India. The collection was widely acclaimed, and in 1937 won the Edward Bok Award for advertising. The originals of this series were donated to the Art Institute of Chicago.

Hiller also created a series of photographic posters for the US Armed Forces during World War II.

See the first article HERE

                                                                       Lejaren A. Hiller- Woman in Costume, ca. 1920

Lejaren A Hiller Woman in Costume,1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A Hiller Semi-Nude Woman In Costume Dancing 1920 positive, gelatin on glass

Lejaren A Hiller Semi-Nude Woman, Man In Costume Dancing 1920 positive, gelatin on glass

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A Hiller Woman in Costume,1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Nude Woman Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A Hiller -Nude Woman ith veil, 1920 positive, gelatin on glass

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Lejaren A. Hiller -Semi-Nude Woman in Costume and Pose ca. 1920

Sally Oneil

Nathaniel Frank- Portrait of Sally Oneil (film actress) 1920-1925

Georges Hugnet- « La Septième face du dé » , recueil de 20 poèmes-découpages publiés en 1936 par Jeanne Bucher

Georges Hugnet (1906 – 1974) Ses études, parues dès 1924 dans des revues telles que Cahiers d`Art et Minotaure, ont retenu l’attention d’André Breton. Devenu proche de ce dernier et d’Eluard, sa rencontre avec le groupe surréaliste date de 1926, mais ce n’est qu’en 1932 qu’il devient officiellement membre, lorsque Tristan Tzara le présente à André Breton. Multipliant les écrits, notamment avec de nombreux articles sur Max Ernst, Miro, Dominguez, Tanguy, Magritte.

il réalise également une étude sur le dadaïsme,et devient alors est le premier historien du mouvement Dada. L’esprit Dada dans la peinture,

Avant d’intégrer le groupe surréaliste, il tourne en 1929 un film, La Perle dans la tradition onirique du cinéma surréaliste, participe activement aux expositions internationales du Surréalisme de 1938 à Paris et à Amsterdam, et publie de nombreux ouvrages, recueils de poèmes, pièces de théâtre, livre-objets et photo-montages.

Passée cette expérience collective, Georges Hugnet continue sa recherche de l’absolu poétique et de la beauté graphique par les décalcomanies automatiques à l’encre noire, technique mise au point avec son ami Oscar Dominguez, les photo-montages et collages photographiques, les découpages de journaux et l’assemblage de matériaux divers : objets trouvés, bois flottés, cailloux, algues marines, papiers déchirés, etc. Les œuvres qui en résultent deviennent autant de bestiaires, autant d’herbiers, autant d’univers oniriques considérés comme autant d`expérimentations poétiques graphiques.

Georges Hugnet fut aussi épisodiquement relieur et conçut quelques reliures uniques, qu’il intitule « Livre-Objet » et qui sont devenus des raretés bibliographiques. L’œuvre picturale de Georges Hugnet, largement présente dans les plus grands musées du monde et collections ou fondations privées, est néanmoins seconde par rapport à son œuvre poétique intrinsèque.

L’occupation allemande interrompra ses activités d`éditeur, Les Éditions de la Montagne, pour cause de rationnement du papier ; de même sera interrompue la revue littéraire qu`il dirigeait, L’Usage de la Parole. Georges Hugnet arrête toutes activités artistiques de premier plan pour lutter contre l’occupant et le régime de Vichy. Il devient ainsi un poète « casqué » , selon l’expression chère à Pierre Seghers. Durant cette période, Georges Hugnet, membre du groupe La Main à plume, participe à l’élaboration de nombreux tracts contre les occupants et fabriqua de faux laissez-passer dans son atelier de reliure pour permettre à ceux qui étaient recherchés par la Gestapo de passer en zone libre puis à l’étranger.

C’est aussi à cette époque, qu’il co-fonde une maison d’édition clandestine, dont le premier ouvrage publié est Le Silence de la mer de Vercors. Cette maison devint à la libération les Éditions de Minuit.

Depuis les années trente jusqu’à la fin de sa vie en 1974, Georges Hugnet n’a pas cessé de créer des collages, des poèmes-collages et des photo-montages sur fond de décalcomanie. A travers la diversité de son œuvre, le collage constitue donc une passion ancienne et durable, qui le place comme l’un des meneurs de l’innovation collagiste.  Sa plus grande réalisation est un recueil de 20 poèmes-découpages publiés en 1936 par Jeanne Bucher :La Septième face du dé, qui compte parmi les publications les plus étonnantes de cette période. Mais il faut également mentionner Huit jours à Trébaumec ( lire l’aricle ici ) et 1961.

c’est l’oeuvre que je vous présente aujourd’hui ,  chef-d’œuvre de collage surréaliste dans le texte et l’image.

Dans ce travail, composé de vingt Poèmes – découpages, des membres tronqués se multiplient – les jambes des femmes détaché, traversé, bras et jambes écartés, jambes juxtaposés avec des gros seins ou des coquillages ou des jambes multiples formant une forme rosace.

Marcel Duchamp réalise la couverture, associant une photo d’un de ses ready-made – Why not sneeze Rose Sélavy ? (1921) – et un titre composé en lettres fantaisie romantiques, dont les empattements portent les noms des grandes figures chères aux surréalistes. Il définit le titre en lettres contenant les noms de tout un panthéon surréaliste, y compris Sade, Freud, Rimbaud, Paracelse, Swift, Héraclite, Roussel, Chaplin, Jarry, Uccello, et Saint-Just, et aussi Man Ray composée de 152 cubes de marbre de la taille des morceaux de sucre, d’un thermomètre et un os de seiche dans une petite cage. Il est à noter que Marcel Duchamp s’est approprié l’« alphabet lapidaire monstre » dessiné par Jean Midolle, que celui-ci avait publié dans son Spécimen des écritures modernes (1834-1835), en substituant aux noms des écrivains et des musiciens que Midolle avait inscrits dans les empattements ceux des surréalistes et autres cités précèdement.

Les « Poèmes-découpages » selon ses termes , confrontent dans chaque double une page typographiée, composée par lui-même, dans une vaste palette de caractères, et une page de collages (extraits de presse et photos).  Hugnet et Duchamp réalisent pour vingt des 270 exemplaires du tirage une reliure dite « cigarette ».

Georges Hugnet – La Septième face du dé, 1936

Cover by Marcel Duchamp pour La septième face du dé, 20 poèmes-découpages de Georges Hugnet publié en 1936 par la galerie Jeanne Bucher.

George Hugnet – La Querelle tout en elle… (Planche refuse for La Septieme face du dé), 1936

C’est le soleil , La septième face du dé, 20 poèmes-découpages de Georges Hugnet publié en 1936 par la galerie Jeanne Bucher

 

George Hugnet- Collage A Red Pennant , 1936

Georges Hugne- LA SEPTIÈME FACE DU DÉ. J’AI MAQUILLÉ LE CHEVAL, JE L’AI TEINT. COLLAGE ORIGINAL [1936]

Georges Hugnet – C’est le soleil La Septième face du dé, 1936

La septième face du dé, 20 poèmes-découpages de Georges Hugnet publié en 1936 par la galerie Jeanne Bucher.

La septième face du dé, 20 poèmes-découpages de Georges Hugnet publié en 1936 par la galerie Jeanne Bucher.

La septième face du dé, 20 poèmes-découpages de Georges Hugnet publié en 1936 par la galerie Jeanne Bucher.

George Hugnet – Collage A Little of Everything, La septième face du dé, 20 poèmes-découpages de Georges Hugnet publié en 1936 par la galerie Jeanne Bucher.

La septième face du dé, 20 poèmes-découpages de Georges Hugnet publié en 1936 par la galerie Jeanne Bucher.

La septième face du dé, 20 poèmes-découpages de Georges Hugnet publié en 1936 par la galerie Jeanne Bucher.

La septième face du dé, 20 poèmes-découpages de Georges Hugnet publié en 1936 par la galerie Jeanne Bucher

La septième face du dé, 20 poèmes-découpages de Georges Hugnet publié en 1936 par la galerie Jeanne Bucher

George Hugnet – DESTIN SUR QUI GISENT EPARS DES VETEMENTS HATIFS ,1936

« Qui inventa », La septième face du dé, 20 poèmes-découpages de Georges Hugnet publié en 1936 par la galerie Jeanne Bucher

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Grundworth- Pin-up nude Nylon Strümpfe stockings, 1915